Escola Cooperativa das Artes

Série de Workshops sobre Projetos Culturais com Marília de Lima

2011-09-07T09:15:00.000-07:00

Cada workshop será oferecido em dois horários e será disponível para cooperados e não-cooperados.

PROGRAMAÇÃO

13/09 - Workshop “Elaboração de Projetos”: Como elaborar e escrever projetos culturais, artísticos e educacionais que possam ser executados com sucesso.

O Workshop irá ensinar escrever um projeto. Desde o esboço até a finalização. Quais os itens que envolvem uma construção de projeto.

Horário: das 10 às 13:30 e das 19 às 22:30.

15/09 – Workshop: “Prestação de Contas em projetos”: A prestação de contas é estabelecida antes de cadastrar o projeto, ela faz parte da elaboração. Aprenda neste Workshop de A à Z o processo de uma prestação de contas adequada e sem problemas.

Como elaborar uma planilha de orçamento que poderá ter sua prestação de contas aprovadas /Como preparar uma planilha de custos para projetos e calcular impostos como: INSS, ISS, CONFINS, PIS etc./ Prestar contas para a Lei Rouanet, Proac de ICMS, Emendas parlamentares, projetos para editais/ Leis tributárias e trabalhistas.

Horário: das 10 às 13:30 ou das 19 às 22:30.

19/09 – Workshop: “Lei Roaunet”: Como colocar seus projetos para aprovação na LEI ROUANET.

O Workshop irá ensinar como enquadrar na Lei Rouanet um projeto já pronto. O que é e como preencher via SALICWEB. Como verificar todas as etapas. Como fazer o acompanhamento do andamento do projeto, da captação etc. Como escrever ofícios, justificativas etc. O que é a Lei Rouanet, como ela funciona e como ela se divide.

Horário: das 10 às 13:30 ou das 19 às 22:30.

20/09 – Workshop: “Lei de incentivo PROAC/ICMS”: Como colocar seus projetos para aprovação junto ao PROAC DE ICMS.

O Workshop irá ensinar como enquadrar na lei do ICMS - PROAC um projeto em construção. O que é e como apresentar os projetos. Quais os valores estipulados para cada processo. Como verificar todas as etapas. Possibilidades de captação. Números e alíquotas do PROAC. Como trabalhar os patrocinadores e como eles fazem o aporte do dinheiro.

Horário: das 10 às 13:30 ou das 19 às 22:30.

21/09 – Workshop: “Captação de recursos para projetos”: Você escreveu os passos para seu projeto e agora que você tem tudo pronto vem o mais difícil: onde conseguir e como conseguir dinheiro.

O Workshop trabalhar todas as formas de captação de recursos, não só as com incentivo de leis mas também as variadas possibilidades de capitalizar para seus projetos. Como ser criativo em tempos de crise e como aprender com exemplos bem sucedidos. Eliminar o mito da captação de recursos por lei de incentivo como único recurso.

Horário: das 10 às 13:30 ou das 19 às 22:30.

INSCRIÇÕES

Enviar e-mail com nome completo, número do RG e um contato telefônico para ecooa@coopcultural.org.br.

INVESTIMENTO

Cada Workshop:

R$ 80,00 (oitenta reais) para não-cooperados.

R$ 40,00 (quarenta reais) para cooperados.

Pacote com 03 Workshops

R$ 195,00 (cento e noventa e cinco reais) para não-cooperados.

R$ 97,50 (noventa e sete reais e cinqüenta centavos) para cooperados.

Pacote com os 05 Workshops

R$ 250,00 (duzentos e cinqüenta reais) para não-cooperados.

R$ 125,00 (cento e vinte e cinco reais) para cooperados.

PAGAMENTO ANTECIPADO ATÉ 02 DIAS ANTES DO EVENTO TERÁ DESCONTO DE 20%.

PAGAMENTO

Depósito no Banco do Brasil – Ag. 4078-9 / Conta: 9949-x -Cooperativa Cultural Brasileira – CNPJ: 06.292.764/0001-84.

MAIS INFORMAÇÕES

Julio César: (11) 9985-8863

Miriam: (11) 3828-3447

VISITEM:

www.coopcultural.org.br
coopculturalbr.blogspot.com
ecooa.blogspot.com

Marília de Lima - A mineira Marília de Lima é presidente da Cooperativa Cultural Brasileira desde 2008. Mudou-se para São Paulo em 1999. Especialista em eventos, administradora de empresas, produtora cultural, consultora e professora. Iniciou-se no setor hoteleiro, passando pelo de eventos, turismo e desenvolvimento de ações culturais além de comunicação e marketing, atuando no setor cultural há mais de 20 anos.

Em Minas Gerais, seu primeiro trabalho foi com recreação infantil aos 13 anos de idade. Foi locutora na Rádio Circuito das Águas aos 17 anos e aos 19 já tinha sua própria empresa. Ficou a frente da Secretária de Turismo e Cultura da Prefeitura Municipal de Andrelândia. Foi sócia da agência de turismo ecológico “Cerros da Mantiqueira” e publicou durante quatro anos o jornal Informativo do Turista e por dois anos o Informativo Sul de Minas. Desenvolveu em 168 cidades do Sul de Minas o projeto “Costurando o Turismo do Sul de Minas”.

Em São Paulo trabalhou em várias agências de marketing e eventos. Atuou como gerente da empresa Trovadores Urbanos, conhecida pelas serenatas. Produziu e representou por mais de oito anos, o compositor e escritor potiguar Reynaldo Bessa. Realizou produções musicais em variados espaços com a participação de artistas como Zé Rodrix, Guarabyra, Rita Ribeiro, Trovadores Urbanos etc. Foi sócia da agência Outros Sóis Web e do Jornal O Toque- www.otoque.com.br, informativo sobre o mercado da música. Atualmente continua a frente da empresa Lima Cultura, Turismo e Eventos. Mas se destaca como presidente da Cooperativa Cultural Brasileira, onde iniciou em 2007 primeiramente um trabalho de produção de 19 projetos aprovados pela CCB nos editais do PROAC.

Na gestão da CCB idealizou e implantou ações como: a reestruturação do departamento de “Cultura e Fomento” para Projetos, captação e representação dos cooperados junto aos contratantes; a “Incubadora de Cooperativas de Cultura” que visa auxiliar a criação de cooperativas em outras regiões e países (México, Argentina, Peru, Portugal, Angola), aumentando assim a participação democrática dos sócios e a viabilidade efetiva do acesso à cultura; o “Dia de Ação cultural” – um dia inteiro de encontro com a classe artística dos municípios para discutir sobre cultura, cooperativismo e políticas culturais; criação da “FEBRACCULT” Federação Brasileira das Cooperativas de Cultura; além de articular parcerias de intercâmbio com entidades de cultura em muitos países. E atualmente a responsável e coordenadora geral do projeto “A Lenda da Agua Grande – Ballet Nacional de Cuba” realizado através de uma parceria da Cooperativa com o BNC.

Encontros com o Círio de Nazaré com Carlos Alberto Teixeira

2011-07-28T10:09:00.000-07:00

Objetivo

Discutir uma das mais importantes procissões religiosas do Brasil e do mundo: "O Círio de Nossa Senhora de Nazaré". Tendo como fundamentação teórica à semiótica da cultura,a antropologia,o teatro, a literatura e a história, serão analisados nos encontros os elementos constitutivos que qualificam o Círio de Nazaré como texto cultural amazônico do ponto de vista semiótico.

Metodologia

Os encontros serão embasados com recursos como: vídeos, músicas, jornais, revistas, depoimentos da população etc. Documentos esses que fazem parte do acervo do pesquisador, e que contribuírão para a compreensão do Círio de Nossa Senhora de Nazaré na contemporaneidade.

Carga horária: 36 horas
Datas: às 5ªs feiras - de 01 de setembro à 17 de novembro

Horário: das 19 às 22hs
Investimento: R$410,00 (10% de desconto para cooperados)
Público-alvo: artistas, psicólogos, educadores, agentes comunitários e estudantes das área de saúde e educação.
Vagas: 20
Mínimo de participantes: 03

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Carlos Alberto da Conceição Teixeira é professor, ator e diretor. Graduado em Letras com extensão em Teoria da Literatura. Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP com concentração em "Poéticas da Oralidade". É autor do livro de poesia “Olhos que os vejo”, edições Pulsar - 2002, relançado na Bienal Internacional do Livro – SP em 2008. Atualmente faz Doutorado em Artes na USP, tendo como tema de sua tese Os círios portugueses, numa interface com os círios amazônicos, do ponto de vista da performance teatral.

Workshop "Carnaval e Samba em Evolução na Cidade de São Paulo"

2011-07-22T11:14:00.000-07:00

Faça agora a sua inscrição!

1ª etapa: envie um e-mail para ecooa@coopcultural.org.br com seu nome completo, número de RG e um contato telefônico.
2ª etapa: trazer no dia do evento 1kg de alimento não-perecível.
*As inscrições serão feitas até o dia 24 de agosto às 23:59.

Sinopse

O universo carnavalesco é rico e complexo, e também extremamente apaixonante. As origens do Carnaval são bastante incertas, confusas, e sua história apresenta inúmeras lacunas, visto que, sua celebração, em grande parte dos países onde ele é realizado, remonta a um passado longínquo. Os costumes carnavalescos em São Paulo vão se modificando, evoluindo, e para que essa evolução seja entendida e compreendida, a nossa proposta é levar o conhecimento da história do Carnaval e do Samba mostrando temas ligados as suas origens, ao seu processo de criação e desenvolvimento na música, nas fantasias, nas alegorias, nos destaques e principalmente nas influências européias e, posteriormente, afro-brasileiras, nas figuras tradicionais do Rei Momo e da Rainha; como também nos aspectos jurídicos, de infra-estrutura e julgamento que antecedem aos desfiles das entidades carnavalescas: Escolas de Samba, Blocos, Bandas, Cordões, etc. e nas formas diferenciadas de comemorações ao redor do mundo.

Programação

10:00 Credenciamento
10:30 Palestra "Carnaval e Samba em Evolução na Cidade de São Paulo"
12:30 Coffe Break
13:30 Exposição
17:00 Encerramento

Dia: 28 de agosto (domingo)
Horário: das 10 às 17 horas
Investimento: 1kg de alimento não perecível (a ser entregue no dia do Workshop)
Público-alvo: carnavalescos, participante e simpatizantes do Carnaval; jornalistas, pesquisadores e universitários nas áreas de Artes Plásticas, Artes Cênicas, História, Geografia, Antropologia, Administração e outras.
Vagas: 40
Informações: (11) 3828-3447

Palestrante:

Maria Aparecida Urbano é historiadora, carnavalesca e escritora com grande referência aos pesquisadores e simpatizantes desta cultura popular, o Carnaval. Especialista na área do folclore, atua como conferencista em simpósios, congressos e seminários pelo Brasil. É autora de diversas publicações relativas aos variados segmentos do carnaval. Ministrou aulas nos cursos de formação de jurados do carnaval. Atualmente é comentarista da Rádio Jovem Pan nos desfiles das Escolas de Samba de São Paulo.

Realização

Apoio

Aprendendo a lidar com Grupos - Recursos do Psicodrama e Intervenções Grupais com Fátima Fontes

2011-07-14T11:42:00.000-07:00

Objetivo

Proporcionar aos participantes o conhecimento dos grandes desafios e possibilidades do manejo de grupos, tanto com finalidades educacionais, quanto terapêuticas.

Metodologia

Teremos 3 etapas: aquecimento, dramatizações e comentários; 5 instrumentos: diretor; ego-auxiliar (o próprio grupo-classe); sócio-protagonistas; palco (espaço delimitado) e platéia (os alunos do curso); e 3 contextos: social (aquele de onde cada aluno vem); grupal (aquele que construiremos como grupo) e dramático (o que viveremos em alguma etapa do ensino-aprendizagem).

Carga horária: 10 horas
Datas: 26 e 27 de agosto (6ª feira e sábado)
Horário: das 19 às 22hs (6ª feira) e das 09:30hs às 17:30hs (sábado)
Investimento: R$360,00 (R$324,00 para cooperados)
Público-alvo: artistas, psicólogos, educadores, agentes comunitários e estudantes das área de saúde e educação.
Vagas: 20
Mínimo de participantes: 15

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: envie um e-mail para ecooa@coopcultural.org.br com a ficha de inscrição preenchida e uma cópia do comprovante de pagamento.

*A ficha e as regras para a inscrição se encontram no menu "Inscrições". http://ecooa.blogspot.com/p/inscricoes.html

Fátima Fontes é psicóloga clínica formada pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), especialista em psicodrama, terapia familiar e de casal; Mestre em Psicologia Social e Doutora em Psicologia Social pela PUC-SP. Organizadora e co-autora da obra "Religiosidade e Psicoterapia" livro premiado com o Prêmio Jabuti de Literautura Nacional 2009, na categoria Psicologia, Psicanálise e Educação.

Oficina de Artes: "A morada" com Lucia Py

2011-07-05T06:01:00.000-07:00

Sinopse

Projeto expositivo itinerante, colaborativo, construções de matrizes com o uso de várias técnicas, mista, colagem, bricolagem, decalque e desenho preparadas para impressão digital, resultando em série com tiragem especial (10 por participantes).

Metodologia

A oficina trabalha a prática no exercício da transferência do saber fazer, construir e apresenta uma proposta estética/plástica/conceitual. Trabalha também o depoimento, o relato, o auto-retrato, o desenho; anotações, registros e lembrança (a casa da infância – a casa memória – a casa natal – do desejo – da realidade).

Programa

Contemporaneidade – Modernidade – Materialidade – Instalação – Ocupação – Interferência – Arte Povera – Arte Brut – Situacionistas – (dec. 60) - Arte Conceitual – Material Bastardo –Material Nobre – Objeto/Arte – Assemblagem – Múltiplos – Multiplicados - Ethos – Rizoma – Aporias - Irradiações.

Caderno de artista, como objeto arte – diário do procedimento/registro do processo;

Construções das matrizes, para posterior impressão digital (com apoio da Artephoto) resultando em série especial;

Instalação/Ocupação/Interferência/Construção e Conceituação de um processo expositivo individual;

Projeto e Execução, Montagem;

Estrutura do convite/Catálogo/Folder/Cartaz/Release;

Arte-atividade – atividade paralela para desenvolvimento com terceiros0;

Irradiações.

Material

Papel, caneta e lápis para anotações; materiais variados recolhidos no entorno e trazidos de casa; pedaços de madeira, vidros, ferro, louça, fotos, revista, jornais, etc.

Carga horária: 72 horas (18 encontros de 04 horas)
Início:17 de agosto (4ª feira)
Horário: das 14 às 18hs
Investimento: R$150,00 mensais
Público-alvo: pessoas que queiram aprender todo o processo de elaboração de uma exposição contemporânea (da construção do objeto a sua apresentação e divulgação).
Pré-requisito: O participante precisa querer fazer uma visita à “Casa Materna” - “Casa do Desejo” - “Casa da Morada”. Precisa estar disposto a construir um auto-retrato, um auto – relato. Participar de uma exposição.

Local: Lúcia Py - Espaço Atelier

Rua Zequinha de Abreu, 276, Pacaembu, São Paulo - SP

11) 3865-5912

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447
Inscrição: ecooa@coopcultural.org.br
*A ficha e as regras para inscrição se encontram no menu "Inscrições". http://ecooa.blogspot.com/p/inscricoes.html

Lúcia Py nasceu no Rio de Janeiro, tem seu Atelier em São Paulo. Artista plástica experimental, trabalha nos espaços institucionais, alternativos e urbanos, com Instalações, Ocupações, Apropriações e Interferências. Atua com obras de pequenas e de grandes dimensões, sempre vendo o espaço como suporte, linguagem e/ou circunstância, na incessante procura da interação do objeto com o entorno - construção de metáforas e Cenas. Pesquisa o objeto multiplicado “o mesmo do outro” pela magia de ser único dentro da produção em massa.

É uma artista que reflete a geração pós conceitual, se faz herdeira de Fellini, Deleuze, Baudrillard, Barthes, entre outros contemporâneos. É pintora e estudiosa da arte por compulsão, assemblagista por convicção. Procura o ponto perfeito na união do material bastardo com o nobre, a pesquisa e o fascínio da dialética dos opostos, a alquimia do convívio, a interação das diferenças. Vê a arte como valor maior de encontro , expressão de compartilhar a multiplicidade que nos habita.

Possui obras em vários acervos e museus, tais como: a Pinacoteca do Estado de São Paulo, MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo), Acervo do Palácio do Governo do Estado de São Paulo, Assembléia Legislativa do Estado de São Paulo, Acervo Yázigi, Espaço Cultural Sonilton Alves, Acervo Meta 29, Novosibirsky State Art Museum (Rússia), Sindicato dos Jornalistas Profissionais do Estado de São Paulo (Brasil), National Center for Contemporary Art Moscou

Visite seu site: http://www.luciapy.com.br/

Fale com ela: contato@luciapy.com.br

(RE)Conhecendo Villa-Lobos: música e história

2011-06-24T10:54:00.000-07:00

Sinopse

O curso consiste em um conjunto de 4 aulas, com duração de 3 horas cada. Serão apresentados vários aspectos da trajetória biográfica de Heitor Villa-Lobos, com especial enfoque em seu diálogo com a música popular, sua participação em rodas de choro e seus contatos com músicos como Sátiro Bilhar, Anacleto de Medeiros, Ernesto Nazareth, Catulo da Paixão Cearense, entre outros. Serão abordados também dois outros momentos cruciais da carreira artística do compositor, sua presença na Semana de Arte Moderna e no Modernismo Brasileiro e, finalmente, sua atuação política junto ao governo de Getúlio Vargas, através da luta pela instituição do canto orfeônico nas escolas.

Metodologia

O curso está estruturado na forma de oficina. Assim, aulas expositivas, ilustradas com material didático próprio, serão acompanhadas de exercícios de escuta, por meio de exemplos musicais selecionados de acordo com os temas em questão. Além disso, serão propostos debates e reflexões sobre vários aspectos apresentados. Pretende-se abordar desde aspectos mais básicos até informações trazidas por pesquisas recentes. Com isto, espera-se que o curse interesse tanto aqueles que se iniciam no assunto, quanto musicistas, estudantes de música, história, entre outros.

Programa

1) Villa-Lobos e a música popular (I parte)
2) Villa-Lobos e a música popular (II parte)
3) A participação de Villa-Lobos na Semana de Arte Moderna
4) Villa-Lobos e a política: canto orfeônico, educação e getulismo

Bibliografia básica

CONTIER, Arnaldo Daraya. Passarinhada do Brasil: canto orfeônico, educação e getulismo. Bauru: EDUSC, 1998.
GUÉRIOS, Paulo Renato. Heitor Villa-Lobos: o caminho sinuoso da predestinação. Rio de Janeiro: Editora FGV, 2003.
NEVES, José Maria. Música contemporânea brasileira. 2.ed. rev. ampl. por Salomea Gandelman. Rio de Janeiro: Contra Capa, 2008.
______. Villa-Lobos, o Choro e os Choros. São Paulo: Musicalia, 1977.
PEPPERCORN, Lisa. Villa-Lobos: biografia ilustrada do mais importante compositor brasileiro. Trad. Talita M. Rodrigues. Rev. Téc. Maria Augusta Machado da Silva. Rio de Janeiro: Ediouro, 2000.

Carga horária: 12 horas

Datas: de 12 a 15 de julho (de 3ª a 6ª feira)

Horário: das 19 às 22hs
Investimento: R$110,00 (10% de desconto para cooperados)

Público-alvo: geral (acima de 12 anos)

Vagas: 30

Mínimo de participantes: 08

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrição: ecooa@coopcultural.org.br

Said Tuma: Brasileiro, nasceu em 1970 na cidade de Catanduva (SP). Possui bacharelado em piano pela Escola de Comunicações e Artes (USP), tendo estudado com Gilberto Tinetti, e é mestre em musicologia pela mesma instituição, tendo sido orientado por Eduardo Monteiro. Entre 1995 e 1998 estudou composição com Osvaldo Lacerda. No ano de 2005 foi aluno de regência de Aylton Escobar.

De 2001 até 2008 foi pianista acompanhador dos cursos de Canto Lírico da Universidade Livre de Música (ULM), tendo trabalhado com Lenice Prioli, Marcos Thadeu e Mariana Cioromila, e do Coral Jovem do Estado de São Paulo, sob a regência de Naomi Munakata.

No segundo semestre de 2010 participou, como ministrante, de dois cursos de extensão universitária oferecidos pelo Departamento de História da USP. O primeiro tem por título "Diálogos entre música e história: consonâncias, dissonâncias e ressonâncias nos estudos sobre música brasileira", com carga horária de 20hs, e o segundo "Linguagens Cruzadas: alternativas para os debates contemporâneos da cultura brasileira", com carga horária de 15hs.

Escreveu em 1996 o "Projeto de divulgação de música erudita" através do qual teve oportunidade de apresentar-se em recitais, de 1996 até 2000, em várias cidades do interior do Estado de São Paulo, contribuindo para tornar acessível a um público leigo o repertório clássico e a música brasileira para piano.

Na sua carreira pianística destacam-se os resultados de dois concursos. Em 1987 o "Concurso de Piano Cidade de Araçatuba", no qual conquistou o 2º lugar, e em 1985 o "Concurso Estímulo para Jovens Pianistas", promovido pela Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, quando obteve o 1º lugar e recebeu o prêmio especial de "Melhor intérprete de Bach".

As duas dimensões do desenho com Roberto Vicari

2011-04-18T12:57:00.000-07:00

... e ficou à estudar o meu rosto, como se fosse um desenho! Hamlet – Shakeaspeare Desenhar é ocupar um espaço aberto ou fechado em um suporte que só me permite duas dimensões: a altura e a largura. Se quiser representar a terceira dimensão, serei forçado à usar de artifícios como a perspectiva clássica, a perspectiva aérea e outras além do chamado escorço (Scorso em italiano). Nesses encontros trataremos deste último, aprendemdo a ver o comportamento da linha imaginária que envolve as coisas do mundo (tri)dimensional. Dessa forma não há preocupação em calcular distâncias, nem uso de instrumento algum! O instrumento são os olhos! A observação correta dessa porção de espaço real e como reproduzi-lo no suporte sem profundidade.

Uma abordagem diferenciada do ato de desenhar; uma alternativa para o método clássico de medição, cálculo comparativo muito próximos de um sistema matemático; compreensão do todo de uma só vez enquanto se desenrola o ato de pensar a linha, cria a forma quase que inconscientemente.

Metodologia

Exercícios práticos de desenho.

Materiais

Lápis preto comum nº 2, folhas de papel sulfite, caneta esferográfica preta e borracha.

Carga horária: 10 horas
Datas: 02, 09, 16 e 30 de junho (quartas-feiras)
Horário: das 20 às 21:30hs
Investimento: R$300,00 (10% para cooperados)
Público-alvo: estudantes de artes plásticas, pessoas com dificuldade em desenhar e demais interessados.
Vagas: 10
Mínimo de participantes: 03

Faça agora sua inscrição!
Informações: (11) 3828-3447
Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Roberto Vicari é artista plástico com licenciatura plena pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Curso de Ilustração Publicitária e Editorial pela Escola Panamericana de Arte. Durante 05 anos foi ilustrador Científico na Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo. É Professor de Educação Artística da Rede Pública do Estado de São Paulo, onde desenvolve um programa que contempla a prática sustentada pelo conhecimento da História da Arte. Desenvolve trabalho em pintura acrílica sobre madeira de características geométricas, onde explora o Bidimensional e sua fronteira com a Tridimensão.

Do pó à eternidade: o drama humano segundo Gênesis com Luiz Bueno

2011-04-18T12:38:00.000-07:00

Uma reflexão sobre as grandes questões humanas a partir de uma leitura contemporânea do Gênesis.

Objetivo

Há um grande tesouro da antiga sabedoria produzida entre os eixos culturais de Jerusalém e Atenas. Neste curso, pretendemos apresentar uma leitura contemporânea, filosófica, do texto do Gênesis visando perceber sua ótica sobre o ser humano e sua condição no mundo. Proporemos também um diálogo entre o texto do Gênesis e o mundo grego, de forma a obter um panorama da relação entre razão e revelação. Com isso, procuraremos entender se e como os significados deste texto podem ser utilizados como instrumentos para o nosso auto-conhecimento e para uma melhor compreensão do mundo em que vivemos.

Metodologia

Cada encontro se organiza em um período de exposição e leitura comentada dos textos, seguidas de período de diálogo e interação com os alunos para exploração dos temas.

Programa

1. Por que ler o Gênesis? Nossa necessidade de novas perspectiva sobre nós mesmos para o nosso auto-conhecimento nos leva a buscar outros olhares sobre nossa condição humana. Esta busca nos conduz à sabedoria antiga. Assim, tentaremos reconhecer como era entendido o conceito e qual a aplicação da sabedoria segundo os antigos sábios das escolas ocidentais, as diferentes concepções de “verdade” e as relações com a sabedoria e qual a importância dessas noções para o tempo atual;

2. Que é o Homem? As tradições antigas oferecem diversas visões sobre a origem e a estrutura do Ser Humano. Com a leitura proposta, será possível reconhecer a visão do Gênesis sobre o Ser Humano e será possível compará-la com o entendimento de outras tradições, como o grego, o cristão ou do extremo oriente. Estes elementos servem como grandes instrumentos para nossa auto-compreensão, da nossa natureza humana;

3. Nossa consciência moral. O texto do Gênesis oferece sua visão, através dos símbolo da Árvore do Conhecimento do Bem e do Mal, sobre o surgimento e o papel da consciência existencial, da consciência moral bem como da liberdade humana e seu preço. Pode-se avaliar, assim, a diferença dessa consciência moral em relação à forma como a razão filosófica a entendia;

4. Os potenciais humanos: Diante de sua origem e de sua estrutura, o que espera o Ser Humano? Como estas diferentes escolas de sabedoria da antiguidade, da tradições grega e abraâmica, entendiam a relação do Homem com o Todo? Qual o papel do símbolo da Árvore da Vida?

Carga horária: 08 horas
Datas: 06, 13, 20 e 27 de junho (segundas-feiras)
Horário: das 20 às 22hs
Investimento: R$150,00 (10% de desconto para cooperados)
Público-alvo: Interessados em filosofia e demais humanidades.
Vagas: 40
Mínimo de participantes: 03

Faça agora sua inscrição!
Informações: (11) 3828-3447
Inscrição: ecooa@coopcultural.org.br

Luiz Bueno é filósofo graduado pela Universidade de São Paulo (USP). Mestre em Filosofia pela Pontifícia Universidade Católica de Valparaíso (Chile). Membro do NEMES (Núcleo de Mística e Santidade) - Grupo de Pesquisas do Departamento de Pós-Graduação em Ciências da Religião da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP). Há mais de 20 anos promove palestras, cursos e estudos em grupo abordando temáticas de autoconhecimento, filosofia e estudos de textos de sabedoria antiga e contemporânea. Cf.: http://www.luizbueno.net/.

Contato: mailto:cursos@luizbueno.net

O Nilismo em NIETZSCHE: como podemos pensar em uma moral contemporânea com Neivor Schuck

2011-04-14T09:38:00.000-07:00

Sinopse

O curso pretende abordar os aspectos que levaram a descontração dos valores tradicionais na filosofia contemporânea, especialmente a partir do texto "Genealogia da moral" em que autor dissolve qualquer possibilidade de pensar em uma metafísica tradicional. O sarcasmo de Nietzsche no livro "Assim falou Zaratustra" se coaduna de modo substancial, logo, a critica epistemológica dos fundamentos metafísicos.

Objeto

O niilismo na filosofia de Nietzsche: a tragédia como senhora de tudo

Metodologia

Exposições verbais, leitura de textos, discussão de conceitos e atividades em grupo de debate do tema da reviravolta de valores.

Programa

Introdução e noções gerais da obra;

Fundamentos da moral em genealogia da moral: critica a Platão e a inversão do Platonismo;

O Nilismo como modo de vida em assim falou Zaratustra: Liberdade, Vontade e Ressentimento;

Implicações e conseqüência do Nilismo: o Poder, o Fazer e o Enfrentar a Tragédia.

Referências bibliográfica

NIETZSCHE. Friedrich. Assim falou Zaratustra.

_________________Genealogia da moral

_________________Além do bem e do mal

Carga horária: 12horas

Datas: 07, 14, 21 e 28 de junho

Horário: das 14 às 17hs

Investimento: R$ 150,00 (10% de desconto para cooperados)

Vagas: 40

Mínimo de participantes: 05

Faça agora sua inscrição!
Informações: (11) 3828-3447
Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Neivor Schuck é mestre em Ciências da Religião pela PUC-SP. Graduado em Filosofia e Especialista em Psicopedagogia pelo Centro Universitário São Camilo. É versado no alemão. Leciona esse idioma no COGEAE (Coordenadoria Geral de Especialização, Aperfeiçoamento e Extensão) da PUC-SP e Filosofia na Rede Pública do Estado de São Paulo.

Workshop de Pintura em Seda com Eliana Andrighetti

2011-04-14T07:15:00.000-07:00

Objetivo
Proporcionar de forma lúdica a aprendizagem de uma arte milenar.
Metodologia
100% prática. Serão ensinadas as técnicas Tritik, Floral com fita crepe e Floral com copo descartável. Os participantes confeccionarão uma peça de Pintura em Seda.

*Os participantes deverão trazer um secador de cabelo

Data: 21 de maio (sábado)
Horário: das 09 às 12hs
Investimento: R$200 (incluído o material: lenço, echarpe, canga e tinta) (20% de desconto para cooperados)
Vagas: 30
Mínimo de participantes: 10

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br
**As inscrições se encerrarão no dia 11 de maio.

Eliana Andrighett da Silva é artista plástica. No "Ateliê Eliart", sua oficina, desenvolve oficinas de Pintura em Seda, outros tecidos e em Tela, e artesanatos, que atendem desde o público infantil (a partir dos 05 anos) até a Terceira Idade. Suas peças de Pintura em Seda já foram premiadas na França, na Itália e em Portugal. Já expôs seus trabalhos em vários locais como, Casa de Portugal, Clube Pinheiros e Hotel Ibis. Cf.: http://eliart.arteblog.com.br/

Contato

Ateliê Eliart

Av. Pompéia, 1976, São Paulo - SP

(11) 3675-0442

Bioética, Corpo e Representações Estéticas com Gláucia Tittanegro e Valéria Adinolfi

2011-04-05T07:16:00.000-07:00

Objetivo

Abordar as representações do corpo na arte e seus significados, assim como as conexões com outras áreas do saber (p. ex., anatomia). Dessa forma, busca-se discutir especialmente o século XX, a partir das exposições sobre o corpo humano - que se inscrevem em algum lugar entre a arte e a ciência, as partes de corpos transformados em arte, o corpo como arte, o body art e as representações tecnológicas sobre as representações corporais (como o uso do photoshop) etc. Tudo isso conduz a uma reflexão sobre o corpo em si e seus valores, a ser desenvolvida a partir da Bioética.

Metodologia

Aulas expositivas e debates

Programa

A vida na tela: representações e valores;

Representações do corpo ao longo da história humana: o sagrado, o corpo e a presença;

Renascença: corpo e paradigma perfeição artísitica e anatômica

Dessacralização do corpo e o mercado: o corpo como arte, suporte e propriedade: reflexões bioéticas.

Carga horária: 12horas

Datas: 29 de abril, 06 e 13 de maio (sextas-feiras)

Horário: das 14 às 18hs

Investimento: R$200,00 (R$170,00 para cooperados)

Público-alvo: artistas, professores, bioeticistas, profissionais de saúde e estudantes.

Vagas:

Mínimo de participantes: 10

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Glaucia Tittanegro é filósofa graduada, e Mestre e Doutora em Filosofia pela Pontifícia Universidade Gregoriana de Roma, Itália. Especialista em Filosofia Clínica pelo Instituto Packter. Pós-doutoranda na Faculdade de Saúde Pública da USP. 2ª secretaria do Núcleo de São Paulo da Sociedade Brasileira de Bioética; Membro do Conselho Editorial da Revistam "Filosofia, Ciência e Vida". Bioética; Membro dos grupos de pesquisa CNPQ:"Bioética, Saúde Pública e Humanização dos Serviços de Saúde" e "Bioética e Filosofia".

Valéria Adinolfi é filósofa graduada e licenciada, e mestre em Educação pela UNICAMP (Universidade Estadual de Campinas). Pós-graduada em Bioética pela UFLA Universidade Federal de Lavras (UFLA) e em Teoria e Prática da Divulgação Científica pela USP. Membro da Sociedade Brasileira de Bioética, da Red Latinoamericana y del Caribe de Bioética e da International Association of Bioethics. Doutoranda em Educação pela USP. Atua nas áreas de ensino e pesquisa em Filosofia, Ética Aplicada e Bioética, e suas interfaces com a Educação, a Saúde e a Tecnologia.

Aprendendo a lidar com grupos

2011-03-23T12:11:00.000-07:00

Objetivo

Propiciar aos participantes o conhecimento dos grandes desafios e possibilidades do manejo de grupos, tanto com finalidades educacionais, quanto terapêuticas.

Metodologia

Teremos 3 etapas: aquecimento, dramatizações e comentários; 5 instrumentos: diretor; ego-auxiliar (o próprio grupo-classe); sócio-protagonistas; palco (espaço delimitado) e platéia (os alunos do curso); e 3 contextos: social (aquele de onde cada aluno vem); grupal (aquele que construiremos como grupo) e dramático (o que viveremos em alguma etapa do ensino-aprendizagem).

Carga horária: 12 horas
Datas: 26 e 27 de agosto (6ª feira e sábado)
Horário: das 09 às 16hs
Investimento: R$360,00 (R$324,00 para cooperados)
Público-alvo: artistas, psicólogos, educadores, agentes comunitários e estudantes das área de saúde e educação.
Vagas: 20
Mínimo de participantes: 15

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Fátima Fontes é psicóloga clínica formada pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), especialista em psicodrama, terapia familiar e de casal; Mestre em Psicologia Social e Doutora em Psicologia Social pela PUC-SP. Organizadora e co-autora da obra "Religiosidade e Psicoterapia" livro premiado com o Prêmio Jabuti de Literautura Nacional 2009, na categoria Psicologia, Psicanálise e Educação.

Espiritualidade do Corpo: A conexão entre o Sentir e o Pensar com Roberto Simões

2011-03-18T12:47:00.000-07:00

Metodologia

Iniciaremos contextualizando o que entendemos por Espiritualidade, Religiosidade e Religião para contextualizar o estudo do corpo e suas interfaces sociais, culturais e religiosas, o que a ciência e filosofia entende hoje por corporeidade. A partir daí mergulharemos em pesquisas recentes em ciências cognitivas, fisiologia e neurociências para buscarmos compreender as relações do corpo com o mundo e o seu papel na formação de quem somos.

Programa

Por que entender o Sistema Nervoso Central?;

O Tronco Cerebral e o Sistema Nervos Autônomo;

O cérebro emocional;

O controle das sensações e o movimento;

A memória e a cognição;

Os caminhos neuroquímicos do estresse;

Aspectos históricos relacionados ao problema corpo-mente;

Desconexões entre os hemisférios cerebrais;

Dores e prazeres em membros fantasma;

Alterações hormonais e eletroencefalográficas advindas da prática do yoga e da meditação;

Os aspectos fisiológicos do yoga e da meditação;

Início do mapeamento cerebral.

Carga horária: 12 horas

Datas: 30 de abril e 04 de junho (sábados)

Horário: das 09 às 16hs

Investimento: R$350,00 (10% de desconto para cooperados)

Público-alvo: Geral

Vagas: 40

Mínimo de participantes: 06

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrição: ecooa@coopcultural.org.br

Roberto Simões é graduado em Educação Fisica (CREF:5051-G/SP), especialista em Psicologia do Esporte (Uni-FMU/SP), Fisiologia do Exercício (Unimonte/Santos) e Yoga (Uni-FMU). Mestrando em Ciência da Religião (PUC/SP). Autor do livro "Neurofisiologia da Meditação" (Phorte Editora) e professor da Uni-FMU e Gama Filho em cursos de pós-graduação nas áreas de saúde e Formação de Professores de Yoga.

Curso: O Mal na obra de Machado de Assis com Viviane Cristina Cândido

2011-03-18T10:44:00.000-07:00

A obra de Machado de Assis, marcada pelo ambiente cristão, reflete na visão de mundo, muitas vezes humorada, de seus personagens, a tensão entre a instituição religiosa, e a correlata idéia do bem intrínseco e a condição humana, portadora do mal. Nosso curso tratará dessa tensão, mais especificamente, em três de suas obras: "Memórias Póstumas de Brás Cubas" e nos contos "A Igreja do Diabo" e "O Enfermeiro". Tal abordagem considera as imbricações entre Literatura e Religião e a necessária interlocução entre os saberes, neste caso, oriundos da Filosofia, da Teologia, das Ciências da Religião, da Educação e da Literatura sendo, assim, um convite à multidisciplinaridade em todos os campos de atividade, inclusive a escola e o ensino religioso.

Programa:

Humanismo versus Condição Humana;

O mal como problema teológico: Cristianismo em Machado;

O mal como problema filosófico: Schopenhauer em Machado;

Tragédia e Redenção.

Carga horária: 10 horas

Datas: 04, 11, 18 e 25 maio (quartas-feiras)

Horário: das 19:30 às 22hs

Investimento: R$150,00 (R$135,00 para cooperados)

Público-alvo: artistas, professores, filósofos e pessoas interessadas na obra de Machado de Assis.

Vagas: 40

Mínimo de participantes: 10

Faça agora sua inscrição!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

Viviane Cristina Cândido é doutora em Ciências da Religião pela PUC-SP. Mestre em Educação. Graduada em Filosofia e Pedagogia. Pesquisadora do NEMES (Núcleo de Estudos em Mística e Santidade) do Programa de Estudos Pós-Graduados em Ciências da Religião da PUC-SP; de Inteligência Coletiva Interdisciplinar de Estudos em Ciências da Religião: Tradição e Culturas Africanas Brasileiras da UESB (Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia); do Lab_Arte da Faculdade de Educação da USP. Membro fundador e coordenador da Sociedade Internacional Rosenzweig - Seção Brasil. Docente no Mestrado em Educação, Cultura e Religiosidade da Universidade San Buenaventura Cali, Colômbia, nas pós-graduações lato-sensu em Ensino Religioso do Instituto Teológico Pio XI - SP; em Ciências da Religião da COGEAE (Coordenadoria Geral de Especialização, Aperfeiçoamento e Extensão) da PUC-SP. e em Psicopedagogia da Faculdade Anhanguera - SP. Idealizadora e coordenadora do 1º Curso que contempla diretamente as interfaces entre Educação e Religião, na Faculdade Messiânica - SP. Idealizou também o site http://www.educacaoereligiao.com.br/.

Filosofia, Estética e Gênero com Glaucia Tittanegro

2011-03-15T10:37:00.000-07:00

Objetivo
Fazer uma abordagem histórico-filosófica do problema da Identidade/Diferença e do surgimento da disciplina "Estética na Filosofia", como espaço privilegiado de abordagem da categoria do feminino no discurso filosófico.

Metodologia

Aulas expositivas e debates

Programa

Uma história no feminino;
Diferença de gênero e diferença ontológica;
Metafísica x Estética;
O Belo e a Estética;
O amor platônico;
Amor e Verdade;
Diferença ética;
A função da categoria gênero.

Datas: 5, 12, 19 e 26 de abril
Horário: das 19 às 22hs
Investimento: R$200,00 (15% de desconto para cooperados)
Público-alvo: artistas, professores, bioeticistas e professores da área de saúde.
Vagas: 40
Mínimo de participantes: 10

Faça agora sua matrícula!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: ecooa@coopcultural.org.br

escoladasartes@coopcultural.org.br

Bacharel, Mestre e Doutora em Filosofia pela Pontifícia Universidade Gregoriana, Roma, Itália; Especialista em Filosofia Clínica pelo Instituto Packter; Pós-doutoranda na Faculdade de Saúde Pública – USP; 2ª Secretaria do Núcleo de São Paulo da Sociedade Brasileira de Bioética; Membro do Conselho Editorial da Revista “Filosofia, Ciência e Vida”; Membro dos Grupos de Pesquisas CNPq: “Bioética, Saúde Pública e Humanização dos Serviços de Saúde” e “Bioética e Filosofia”.

INTRODUÇÃO AOS ESTUDOS LITERÁRIOS com Carlos Alberto da Conceição Teixeira

2011-03-10T12:55:00.000-08:00

A Oficina introduzirá os participantes ao universo dos gêneros literários tais como: poesia, conto, romance e crônica. Os campos estéticos e filosóficos também estão integrados no contexto programático desta oficina. Faremos também um breve apanhado na literatura amazônica, situando-a no contexto contemporâneo, através dos seus autores e obras. A oficina justifica-se como ação voltada ao fenômeno do saber literário favorecendo o conhecimento e a compreensão das leituras abordadas, desta forma incentivando à leitura e a capacitação interpretativa de cada participante, numa constante inventividade integrante. Usaremos como suporte teórico, textos da teoria literária, da filosofia da arte, estética, dramaturgia, semiótica e etc.

Carlos Alberto da Conceição Teixeira é professor, ator e diretor. Graduado em Letras com extensão em Teoria da Literatura. Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP com concentração na área das Poéticas da Oralidade, é autor do livro de poesia “OLHOS QUE OS VEJO”, edições Pulsar - 2002, relançado na Bienal Internacional do Livro – SP em 2008. Atualmente faz Doutorado em Artes na USP, tendo como tema de sua tese Os círios portugueses, numa interface com os círios amazônicos, do ponto de vista da performance teatral.

Carga horária: 36 horas/aula .

Datas: de 18 de março a 10 de junho de 2011 (sextas-feiras).

Horário: das 19 as 22hs

Investimento (por mês): R$ 200,00 e R$ 180,00 para cooperados.

Público Alvo: vestibulandos, artistas, comunidade em geral, cooperados, poetas, etc.

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Informações e Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br

Tel:(11) 3828-3447

Retratos femininos: Diversidade, Gênero e Poder com Valéria Vilhena

2011-02-16T10:48:00.000-08:00

Diante de tantos silêncios, há uma necessidade crescente de trazer à discussão alguns temas que deveriam, no mínimo, incomodar nossa sociedade. Para tanto, propomos uma reflexão na perspectiva de Gênero e Poder enquanto categoria analítica das construções sócio-culturais para compreendermos como as mulheres sempre foram tratadas em nossa sociedade androcêntrica, reproduzindo em suas estruturas reguladoras como família, escola e religião, o discurso heteronormativo, ou seja, o discurso do masculino, branco e heterossexual como referência trazendo prejuízos à toda uma sociedade.

Objetivos

Apresentar aos participantes como as relações de gênero e poder podem estar diretamente vinculadas com as variadas formas de violência contra as mulheres, desde a tenra idade. A categoria gênero/poder nos proporcionará a desconstrução sócio-cultural das reprentações femininas naturalizadas pela nossa sociedade, isto é, apropriadas e reproduzidas sem crítica, ocultando a origem histórica.

Desconstruir e reconstruir sob bases mais justas, inclusiva e igualitária é a proposta do nosso curso.

Programa

O que é gênero?;

Papéis socias de gênero;

Um olhar sobre gênero no filme "Camille Claudel";

Relações de poder e dominação sobre as mulheres;

Violência doméstica contra as mulheres: um fenômeno social;

Perspectiva sobre a busca da eqüidade de gênero.

Metodologia

Exposição teórica, tendo como um de seus referenciais Michel Foucault, e dinâmicas e vivências para reconhecimento das diversas construções sócio-culturais de estereótipos e pré-conceitos que dilaceram as relações baseadas nos direitos humanos e impedem a construção de uma cultura de paz para todos.

Data: 14, 15 e 16 de março

Horário: das 19 às 22hs

Investimento: R$ 60,00 (10% de desconto para cooperados).

Público-alvo: educadores, profissionais do Terceiro Setor, pesquisadores e estudantes interessados no tema.

Vagas: 40

Mínimo de Participantes: 15

Faça agora sua matrícula!

Informações: (11) 3828-3447

Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br ou ecooa@coopcultural.org.br

Valéria Vilhena é doutoranda em Educação, História Cultural e Artes pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Mestre em Ciências da Religião, com ênfase nas Ciências Sociais, pela Universidade Metodista de São Paulo (UMESP). Dedica-se aos estudos de Gênero, Educação, Religião Violência e Poder. Membro dos GPs Gênero e Religião Mandrágora-NETMAL, Religião e Periferia Urbana na América Latina (REPAL) e Rede Latinoamericana de Estudos Pentecostais (RELEP).

Ler é Revolução Humana

2011-01-19T03:24:00.000-08:00

por Edson Cruz

“Aqueles que conhecem a grande alegria da leitura têm uma vida muito mais rica e perspectivas mais amplas daqueles que não a conhecem. Encontrar um bom livro é como encontrar um grande mestre. Ler é um privilégio que pertence apenas aos seres humanos; nenhuma outra criatura viva neste planeta tem essa mesma capacidade.” Daisaku Ikeda

A Maravilha da leitura

Ler é uma experiência única e intransferível. Uma causa ativa e transformadora.

Para o educador Paulo Freire, ler é uma ação que “não se esgota na decodificação pura da escrita ou da linguagem escrita, mas que se antecipa e se alonga na inteligência do mundo”. Em outras palavras, antes de sermos capazes de ler o que está escrito, lemos naturalmente o mundo que nos rodeia (o movimento dos corpos e da natureza, as ações e expressões que nos tocam, a sonoridade das falas e do mundo).

Alguns filósofos dizem que aquilo que não foi nomeado não tem existência. Por este prisma, podemos dizer que ler é nomear as coisas do mundo para nós mesmos. Depois que as nomeamos, elas passam a existir com toda a sua exuberância.

No final das contas, é para isso que lemos. Para ampliar nossa visão da vida, do mundo e de nós mesmos. Para, enfim, nos tornarmos mais humanos. A complexidade da vida e do mundo é um fato. Resta-nos adquirir ferramentas para melhor interpretá-los.

Para quem trilha o caminho da revolução humana proposto pela Soka Gakkai, a leitura é uma ferramenta imprescindível. O professor e crítico americano Harold Bloom diz que “uma das funções da leitura é nos preparar para uma transformação, e a transformação final tem caráter universal”. Ler é expandir nossos horizontes mentais é sentir a alegria de sermos mais do que a vida mecânica e cotidiana nos impõe.

Mas, como nos alerta o escritor argentino Jorge Luis Borges, os livros são inumeráveis e o tempo cronológico da vida é curto. Por isso, aprender a escolher e a selecionar é importantíssimo.

Edson Cruz, nascido em Ilhéus (BA), é poeta, editor e revisor. Desgraduou-se em muitas coisas e, atualmente, faz o curso de Letras na USP. Foi fundador e editor do site de literatura Cronópios e da revista literária Mnemozine. Lançou, em 2007, Sortilégio (poesias) , em 2010 Mahâbhârata e, como organizador, O que é poesia?. Participou de inúmeras antologias e escreve com frequência no blog http://sambaquis.blogspot.com/.

Fonte: Jornal Brasil Seikyo - Edição 2067 - Publicado em 15/Janeiro/2011 - Página B2

Curso de Elaboração de projetos com Marília de Lima

2010-12-22T12:03:00.000-08:00

Identificação do projeto – Investigação – Projeto – Elaboração – Execução – Avaliação. Planilhas financeiras, recursos humanos, comunicação, execução, recursos materiais. Documentação etc.

Marília de Lima é Especialista em eventos, Consultora, Professora. Trabalha há 20 anos com atendimento, turismo, cultura e eventos. Há mais de 2 anos divulgando e fomentando o cooperativismo na área da cultura. É hoje presidente da Cooperativa Cultural Brasileira dirigindo todas as ações para Cultura e seu Fomento. A Cooperativa tem hoje mais de 6 mil cooperados e atua em todo o Brasil possibilitando aos seus cooperados uma alternativa para o desenvolvimento de suas carreiras. É também sócia das empresas: M.Lima Produções e Eventos, que atua na área de produção e treinamento, da agência de sites e soluções em comunicação Outros Sóis Web onde é responsável pela área de marketing e do Jornal O Toque- www.otoque.com.br, informativo sobre o mercado da música brasileira onde é diretora administrativa. É também empresária, há 8 anos, do cantor, compositor e escritor potiguar Reynaldo Bessa. Ministra os cursos/ palestras: “Organização de Eventos”, “Elaboração de Projetos”, “Gestão Cultural”, “Leis de Incentivo”, “Carreira Artística – administração e sobrevivência” etc. Em São Paulo trabalhou como gerente, na empresa Trovadores Urbanos, conhecido pelas serenatas. Mineira mudou para São Paulo em 1999. Formou-se professora pelo curso Magistério. Fez por dois anos curso de Direito, porém abandonou para fazer Administração de Empresas. Em Minas fez cursos dos mais variados: "Formação de Líderes Empresariais" (2 anos) – SEBRAE, vendas, atendimento, datilografia, recreação etc. Em São Paulo fez o curso superior de curta duração (2 anos) na UNISA de “Gestão de Eventos e Marketing”. Fez também vários cursos na área: - "Planejamento e Organização de Eventos”, "Produção Cultural e Lei Rouanet", "Marketing de Eventos", "Neurolinguística" , “Leis de Incentivo”, “Gestão Cultural”, “Marketing Cultural”, “Cooperativismo” etc.
http://www.mariliadelima.com.br/

Datas: 28 de janeiro, 01 de fevereiro ou 01 de março.
Horário: das 09 às 18hs
Investimento: R$ 100,00 e gratuito para cooperados.
Público Alvo: Todos, em especial interessados em elaborar, escrever e executar projetos.
Vagas: 30
Mínimo de participantes: 06
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

(11) 3828-3447

ARTE E TRANSCENDÊNCIA DE LIMITES com Monica Nunes

2010-12-22T11:56:00.000-08:00

A proposta se realiza através de um relato de experiência, que tem como foco, três estudos de caso, paciente esquizofrênico, paciente psiquiátrico e um portador de deficiência física.

O relato traz uma reflexão documentada, desde o 1° acolhimento, primeiros desenhos, o processo criativo e a linguagem plástica adquirida, documentando a arte como fator de libertação e transcendência...

Demonstrar aos interessados, mesmo que em determinados casos, onde a personalidade esteja machucada, fragmentada, cindida, a imagem surge instigando o observador...

A expressão plástica quando descoberta pode liberar bloqueios, medos e inseguranças, gerando auto-estima, intimidade com o próprio imaginário e com o imaginário coletivo, proporcionando uma atitude criativa, facilitando a inclusão social.

Monica Nunes Artista plástica experimental, formada em licenciatura plena na Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP). Desenvolve a sua linguagem através da releitura de signos e ícones da Historia da Arte. Pesquisa o objeto/arte e incorpora ao seu trabalho achados do cotidiano. Paralelo a este trabalho, respondeu por coordenações de oficinas culturais, para portadores de deficiência física,mental,sensorial e múltiplas...durante 20 anos... É autora e foi responsável pelo projeto Acervo da Estação Especial da Lapa/ Secretaria da Cultura do Estado, SP, fundamentado,na experiencia do Museu do Inconsciente/ Dra. Nise da Silveira.

http://quandopassarosporaqui.blogspot.com/

Carga horária: 3hs/aula.

Data / Horário: 08,15 ou 22 de fevereiro - das 14hs ás 17hs
17,24 ou 31 de março - das 9hs ás 12hs

Investimento: R$ 125,00 e R$ 65,00 para cooperados.

Público Alvo: Interessados na área, a partir de 18 anos.

Vagas: 18

Mínimo de participantes: 10

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora a sua matrícula!

Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br
tel:(11 )3828-3447

OFICINA DE ESPANHOL para Cantores, Atores, Músicos, Artistas, Locutores e público geral com Rudy Bier

2010-12-22T09:16:00.002-08:00

Inscrições encerradas.

Em breve novas turmas. Aguardem!

Na Oficina de Espanhol o aluno aprenderá as bases do idioma, com ênfase na pronunciação da língua para uso no teatro, cinema, publicidade, dublagem, locução, canto e etc. O curso tem uma metodologia bem dinâmica , com práticas por meio de leituras de escritores e compositores ibero-americanos, textos de peças de teatro, leitura e audição de canções de artistas contemporâneos, muitos dos quais, desconhecidos no Brasil, mas devidamente reconhecidos na cultura latino-americana.

Rudy Bier é artista e professor de espanhol há mais de 25 anos.
Integrou importantes grupos musicais no seu país, Uruguai, nos anos oitenta e noventa, tais como a lendária (e ainda ativa) "La Tabaré Riverrock Banda", do seu grande parceiro Tabaré Rivero, hoje talvez a mais importante banda de música e teatro alternativo do panorama do Cone Sul. Com la Tabaré já ganhou discos de ouro, (a banda já gravou 11 Cds). Dividiu palcos em festivais com artistas como Fito Páez (Argentina), Paralamas do Sucesso, Legião Urbana, Léon Gieco, Karrousel (Alemanha), La Polla Records (Espanha), etc, etc. (veja: http://www.latabare.com.uy/), e participou de filmes como "La Tabaré, Rocanrol y Después", um documentário da banda do diretor Suizo Stefano Tononi, que fora apresentado no 4º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo em 2009, no Memorial.Rudy Bier criou músicas para diversas peças teatrais, entre elas as lendárias "La Ópera de la Mala Leche" e "Qué te Comics-te", nas quais também atuou.
Também integrou como guitarrista e arranjador um dos grupos mais importantes de teatro e da música do Uruguay, "La Antimurga BCG", comandada pelo renomado ator Jorge Esmoris, e também integrou o Grupo "Los Menecuchos", do famoso grupo de teatro "El Galpón" de Montevidéu.
Participou de um dos mais importantes grupos vocais do seu pais, o "Upsala", gravando o CD "América Canta" e com o qual realizou uma mega turnê em 1986, de 9 meses, levando a música contemporânea sul americana por 15 países da Europa. Com "Upsala" , Rudy Bier se apresentou em diversos teatros europeus, destacando o show do "Upsala" no renomado Barbican Center em Londres.
Paralelamente, iniciou seus cursos lecionando espanhol em 1987 em Madri, Montevidéu e Quito, e desde 1993, iniciou seus cursos em São Paulo, onde trabalha como professor e tradutor de diversas empresas multinacionais e de emissoras de TV

Carga Horária: 30 horas/aula
Dias : Sábados de 22 de janeiro à 26 de março.
Horários: das 9h às 12h
Valor do curso: R$ 510,00 (divididos em três cheques de 170,00) e R$ 420,00 (divididos em três cheques de 140,00) para cooperados .
Público Alvo: Cantores, Atores, Músicos, Artistas, Locutores e público geral
Número de vagas: 20
Número mínimo de participantes: 10
Local: Cooperativa Cultural Brasileira
Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br
Tel: (11) 3828-3447

PRESTAÇÃO DE CONTAS EM PROJETOS DE EMENDA com Solange Buso

2010-12-22T09:16:00.001-08:00

“Falar de Prestação de Contas, não é dizer que este será o último passo do Processo de um Projeto e sim o seu primeiro passo”.

Conceitos; Tipos de Prestação de Contas; Aplicação dos Recursos; Movimentação Financeira dos Recursos; Comprovação de Despesas; Recursos não utilizados; Prestação de Contas Pendentes ou Irregulares.

Solange Buso é formada em Administração de Empresas pela FMU; Consultora e Produtora em eventos Culturais (Empresas: Madredeus Produção e Eventos Musicais, Ana Valente Produções e Eventos Musicais; Trovadores Urbanos; Cooperativa Cultural Brasileira).

Carga horária: 2h/aula.
Dias/ Horários: 28 de janeiro (quinta-feira) - das 15h ás 17h
15 de fevereiro (segunda–feira) - das 10h ás 12h, ou
23 de março (terça-feira) - das 20h ás 22h
Valor: R$ 70,00 e R$ 40,00 para cooperados.
Público Alvo: Interessados na área, a partir de 18 anos.
Número de vagas: 30
Número mínimo de participantes: 10
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

BORDANDO MANDALAS com Lilian Soarez

2010-12-22T08:01:00.000-08:00

A oficina propõe o aprendizado dos principais pontos de bordado, através uma vivência pelo universo das formas circulares existentes nas “mandalas pessoais”.
A mandala nos direciona ao centro, o ato de bordar passa a ser um processo meditativo, ponto a ponto vamos desenhando no tecido nossas emoções que, cuidadosamente passam a ganhar forma através de fios e cores - pequenas simbologias transformadas em imagens.

Lilian Soarez é atriz, performer e pesquisadora de trabalhos manuais. Tem nove anos de experiência como Oficineira prestando serviços em várias instituições, e projetos educacionais com desenvolvimento em arte inclusiva. Desde 2006 vem se dedicando ao bordado como linguagem artística e criação poética para o seu trabalho como performer. Coordenou oficinas na área de Customização, Bijuteria e Criação de Acessórios na Estação Especial da Lapa e no Sesc Pompéia.

Atualmente trabalha no Espaço de Convivência do Parque da Água, onde ministra uma oficina de Bordados direcionada à Terceira Idade, e é aluna do curso de Comunicação e Artes do Corpo na PUC-SP.

Carga horária: 12h – Quatro encontros, 3h/aula cada.
Dias: 03, 10, 17, e 24 de março.
Horário: das 19h ás 22h
Valor: R$ 130,00 e R$ 90,00 para cooperados.
Público Alvo: Pessoas interessadas com ou sem experiência, acima de 16 anos de idade.
Número de vagas: 12
Local: Cooperativa Cultural Brasileira. Inscrições e Informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

Tel: (11)3828-3447

PONTOS E ALINHAVOS - OFICINA DE BORDADOS com Lilian Soarez

2010-12-22T07:22:00.000-08:00

A proposta da aula é baseada no bordado oriental Sashiko, uma antiga técnica de costura manual, originalmente concebida para confecção de colchas e vestuários. A confecção dos trabalhos normalmente é feita em ponto alinhavo, e seguem um padrão de desenho que representam formas encontradas na natureza.

Cada bordado é construído ponto a ponto, exige de quem borda a paciência e a sensibilidade de perceber o tempo- espaço do que é o acontecimento da vida. As tramas se misturam e conforme os desenhos vão sendo preenchidos já não sabemos se bordamos ou se estamos sendo bordados; somos afetados, atravessados por linhas invisíveis... Seguimos fazendo um ponto atrás do outro, e é justamente no ato de seguir que esta o acontecimento, a construção da imagem, a respiração, o nó... Cada ponto é único e a sua repetição faz com que novas formas sejam elaboradas, e quando nos entregamos a esta experiência singular nos encontramos com os fios que nos ligam ao mundo.

Lilian Soarez é atriz, performer e pesquisadora de trabalhos manuais. Tem nove anos de experiência como Oficineira prestando serviços em várias instituições, e projetos educacionais com desenvolvimento em arte inclusiva. Desde 2006 vem se dedicando ao bordado como linguagem artística e criação poética para o seu trabalho como performer. Coordenou oficinas na área de Customização, Bijuteria e Criação de Acessórios na Estação Especial da Lapa e no Sesc Pompéia.
Atualmente trabalha no Espaço de Convivência do Parque da Água, onde ministra uma oficina de Bordados direcionada à Terceira Idade, e é aluna do curso de Comunicação e Artes do Corpo na PUC – SP
Carga horária: 3h/aula
Dias: 20 de janeiro, 24 de fevereiro ou 31 de março – quintas- feiras
Horário: das 19h ás 22h
Valor aula: R$ 70,00 e R$ 35,00 para cooperados.
(Material incluído)
Público Alvo: Estudantes de moda, artes visuais, e qualquer pessoa interessada com ou sem experiência.
Número de vagas: 12
Local: Cooperativa Cultural Brasileira
Inscrições e Informações: escoladasartes@coopcultural.org.br
Tel:(11)3828-3447

Encontro on-line discute sobre captação de recursos e investimento das empresas na área da cultura nesta quinta-feira

2010-12-15T05:19:00.000-08:00

Nesta quinta-feira, dia 16 de dezembro, 15 horas, acontecerá na sede da Cooperativa Cultural Brasileira uma mesa redonda com o tema leis de incentivo, captação de recursos e patrocínio das empresas: “I Encontro sobre Incentivos à Cultura”.
O encontro será transmitido ao vivo pelo site da CCB, com possibilidade de participação via chat para perguntas e comentários.
Participarão deste encontro entidades, empresas e pessoas ligadas à área da cultura. Neste primeiro debate o tema principal será sobre a possibilidade de investimento que muitas empresas possuem mas não utilizam para o apoio à projetos culturais incentivados pela lei Rouanet. Questões sobre como investir, a importância deste investimento, seus benefícios e suas oportunidadesetc, serão abordados.
O Instituto Cultural Brasil Plus é o principal convidado e apresentará uma pesquisa inédita sobre as empresas que investem hoje na cultura, o valor dos investimentos, como investir ainda em 2010, o comparativo do investimento do Ministério da Cultura e o das empresas, o potencial de investimento privado que ainda temos para trabalhar.
A realização é da Escola Cooperativa das Artes - ECCOA em parceria com a Cooperativa Cultural Brasileira– CCB(Cooperativa Cultural Brasileira – região Nordeste, Cooperativa Cultural Brasileira – região Centro Oeste, Cooperativa Cultural Brasileira – Minas Gerais, Cooperativa Cultural Brasileira – Rio de Janeiro, Cooperativa Cultural Brasileira – região Norte, Cooperativa Cultural Brasileira – região Sul), o Instituto Cultural Brasil Plus - ICBP, Federação Brasileira das Cooperativas de Cultura - FEBRACCULT, Associação Civil Cidadania Brasil – ACCB, Sindicato dos Trabalhadores das Cooperativas de Trabalho do Estado de São Paulo – SINTRACESP, Sindicato das Cooperativas de Trabalho do Estado de São Paulo – SINCOTRASP, Radar – Produção Cultural, Cooperativa Cultural Photon Filmes, Cena Lusófona, Roma Cultural, Jornal O Toque, Outros Sóis Web, Projeto Outubr Aberto - PROCOA.
O evento também tem o apoio do Ministério da Cultura-Regional São Paulo.
Os interessados, presentes em qualquer lugar, poderão participar online acessando o link no site da CCB www.coopcultural.org.br ( http://www.isatvideo.com.br/Canais/coopcultural) ou para quem estiver em São Paulo pode participar na sede da CCB fazendo sua inscrição pelo emailtvcooperativa@coopcultural.org.br.
Este encontro também marca a inauguração do departamento de captação de recursos da Cooperativa Cultural Brasileira, a oficialização da Escola Cooperativa das Artes e o lançamento da TV Cooperativa que trabalhará com conteúdos educacionais e informativos sobre cultura e cooperativismo.
Mais informações pelo telefone: 011-3828-3447 ou 011-8850-0505 com Marília de Lima ou emailmarilia@coopcultural.org.br.
A Cooperativa Cultural Brasileira fica na Avenida Auro Soares de Moura Andrade 252, 5 andar – Barra Funda – ao lado do Memorial da América Latina.
PARCEIROS:

APOIO:

REGIONAL SÃO PAULO

EVENTO DE ENCERRAMENTO DO CURSO -"INTRODUÇÃO AOS ESTUDOS LITERÁRIOS".

2010-11-29T09:40:00.000-08:00

O EVENTO ARTICULA-SE ATRAVÉS DE VÁRIOS EIXOS DA LINGUAGEM COMO: LITERATURA,POESIA,TEATRO,MÚSICA,CANTO E DANÇA.

PROGRAMA

1-KAOS-INTERVENÇÃO E INSTALAÇÃO TENDO COMO SUPORTE A VISUALIDADE E A FISICALIDADE.

INTÉRPRETES-CRIADORES:ADHEMAR PETTRI FILHO E GIANCARLO BARLETTA

2-RECOMEÇO: CENA DO POEMA -"O RECOMEÇO"- DE AUTORIA DE LEONARDO LA SELVA.COM TRILHA INTERPRETATIVA DE GINCARLO BARLETTA.

3- OS ARGONAUTAS: EXPERIMENTO QUE SURGIU A PARTIR DA FRASE DO POETA PORTUGUÊS FERNANDO PESSOA:"NAVEGAR É PRECISO VIVER NÃO É PRECISO".INTÉRPRETES-CRIADORES: ADHEMAR PETTRI FILHO,LEONARDO LA SELVA,GIANCARLO BARLETA.

4-CÂNTICOS- PESQUISA EM TORNO DA OBRA DE CECÍLIA MEIRELES:"CÂNTICOS".INTÉRPRETES-CRIADORES: GIANCARLO BARLETTA,ADHEMAR PETTRI FILHO,LEONARDO LA SELVA.

5- OS FILHOS DE GANDHI-OS ORIXAS

O EXPERIMENTO ESTÉTICO TEM COMO EIXO OS MITOS AFRICANOS PLASMADOS EM FLUXOS CORPORAIS.

COM:LEONARDO LA SELVA-VOZ,POEMAS,VIOLÃO.PARTICIPAÇÕES DE ADHEMAR PETTRI FILHO,CARLOS ALBERTO TEIXEIRA,GIANCARLO BARLETTA

6- BANCA DE LIVROS DE ESCRITORES AMAZÔNICOS:

A BANCA HOMENAGEIA O FILÓSOFO PARAENSE BENEDITO NUNES.INCLUINDO OS LIVROS DOS SEGUINTES ESCRITORES:

CARLOS ALBERTO DA CONCEIÇÃO TEIXEIRA,CELSO ALENCAR,HAROLDO MARANHÃO,LINDANOR CELINA,OLGA SAVARY,MARIA LÚCIA MEDEIROS,JOÃO DE JESUS PAES LOUREIRO,THIAGO DE MELLO,MÁRCIO SOUZA,MÁRIO FAUSTINO,VICENTE CECIM.A BANCA TAMBÉM HOMENAGEIA "A PASTORA DOS SONHOS": CECÍLIA MEIRELES.

ANTOLOGIAS,REVISTAS, ROTEIROS ,POESIAS, E PRODUÇÃO DOS PARTICIPANTES DO CURSO FARÃO PARTE DESTA BANCA LITERÁRIA.

DATA= DIA 02 DE DEZEMBRO DE 2010

HORÁRIO=ÁS 20:30HS -ENTRADA FRANCA

COORDENAÇÃO GERAL =CARLOS ALBERTO DA CONCEIÇÃO TEIXEIRA

Circuito de Debates sobre a Cena Teatral Lusófona e Ibérica

2010-11-17T07:50:00.000-08:00

A Cooperativa Cultural Brasileira em parceria com a Cena Lusófona e o Circuito de Teatro Português de São Paulo realizam, dia 18 de novembro, quinta-feira, a partir das 15h00 horas, na sede da Cooperativa, o primeiro de um ciclo de debates sobre a cena teatral nos países lusófonos e ibéricos. Os debates acontecerão uma vez por mês a partir de novembro de 2010 e irão ocorrer até o fim de 2011.

Nesta primeira edição, o convidado é Rui Madeira, diretor teatral e coordenador do Theatro Circo em Braga – Portugal – e um dos diretores da Cena Lusófona de Coimbra.

Principais objetivos do primeiro encontro:

- melhorar as relações entre os países de língua portuguesa e língua espanhola;

- discutir sobre as possibilidades e necessidades do mundo do teatro (do fazer teatral) destes países;

- integrar os artistas e produtores atuantes nessa área;

- possibilitar a criação e difusão de intercâmbios entre as nações lusófonas e ibéricas,

- discutir programações conjuntas para o ano de 2012 (ano do Brasil em Portugal e de Portugal no Brasil e ano internacional do cooperativismo realizado pela ONU), 2014 (Copa do Mundo) e 2016 (Olimpíadas).

Estão convidados diretores de teatro, atores, produtores, representantes do governo municipal, estadual e federal.

Informações podem ser obtidas pelo telefone 11-38283447 com Gandia Silva ou pelo email cenateatral@coopcultural.org.br.

Idealização: Cooperativa Cultural Brasileira e Festival Circuito de Teatro Português.

Apoio: Cena Lusófona, Ministério da Cultura - Representação Regional do Estado de São Paulo, FEBRACCULT – Federação Brasileira das Cooperativas de Cultura, CBEC – Conselho Brasileiro das Entidades de Cultura.

Realização: Escola Cooperativa das Artes

Contato: http://www.coopcultural.org.br/

Serviço:

Circuito de Debates sobre a Cena Teatral Lusófona e Ibérica
Data: 18/11 – Quinta-feira.
Horário: a partir das 15h00.
Local: Avenida Auro Soares de Moura Andrade, nº 252, 5º andar - Barra Funda, São Paulo/SP.

Rui Madeira

Encenador/Actor.
Nasceu em Santarém, em 1955.

Director artístico da Companhia de Teatro de Braga.

Administrador Executivo do Teatro Circo de Braga desde 1988.

Actor profissional desde 1975.

Encenador desde 1981.

Em 1980 funda no Porto, com outros elementos, a CENA, desde 1984 Companhia de Teatro de Braga, residente no Teatro Circo de Braga.

Participou como actor em peças de Brecht, Marivaux, Kateb Yacine, Shakespeare, B. Santareno, Garrett, Gunter Grass, Karl Valentin, Musset, Albee, Buchner, J. P. Sarrazac, Corneille, Gil Vicente, Strindberg, A. Patrício, M. Teixeira Gomes, Claudel, John Arden, Osborne, Ibsen, McEwan, Barrie Keefe, Tchekov, Nelson Rodrigues, Alexej Schipenko, entre outros.
Encenou Musset, Tourgueniev, Gil Vicente, A. Patrício, Marivaux, Garrett, K. Valentin, Robert Pinget, Paul Claudel, Almeida Garrett, John Osborne, Ibsen, Botho Strauss, Camilo Castelo Branco, Thomas Bernhard, Ian McEwan, Bertolt Brecht, Federico Garcia Lorca, Tchekov, Alexej Schipenko, Nelson Rodrigues, Franz Xaver Kroetz, Manoel Teixeira-Gomes, entre outros.

Trabalhou no teatro com encenadores como Mário Barradas, Luis Varela, Júlio Cardoso, Stefan Stroux, Jean Piertre Sarrazac, Robert Pinget, Manoel Guede-Oliva, Anna Langhoff, Georg Astalos, Alexej Schipenko, entre outras personalidades nacionais e estrangeiras. Tem trabalhado no âmbito do teatro em Espanha, Brasil, Moçambique, Itália, Roménia, Alemanha e São Tomé e Príncipe.

É membro da direcção da Cena Lusófona – Associação Portuguesa para o Intercâmbio Teatral entre países de língua oficial portuguesa.

É professor responsável da disciplina: “ O Corpo e a Vontade” no Curso de Estudos Artísticos e Culturais da Universidade Católica / Braga.

Integrou o Secretariado Organizador do 1º FITEI (Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica).

A convite do Ministério da Cultura, integrou em 1996, um Grupo de Trabalho para estudar a situação do Teatro em Portugal.

Foi presidente do Secretariado da A.T.A.D.T. – Associação Técnica e Artística da Descentralização Teatral, em 1983/84, estrutura que englobava as 12 Companhias da descentralização.

Participa como actor em cinema (Ao Longo da Estrada de Rui Ramos, longa metragem para a RTP em 1981; Vertige de Christine Laurent; Passagem ou a Meio Caminho de Jorge Silva Melo e em televisão, depois de algumas peças e séries para a RTP no início dos anos oitenta, voltou mais recentemente a participar nas telenovelas “Mistura Fina”; “Tempo de Viver”, e na série juvenil “Morangos com Açúcar”. Acaba de participar no telefilme “Superiores Interesses” na série Casos da Vida e no filme de Francisco Manso: Aristides Sousa Mendes.

Foi Director do Jornal diário Correio do Minho, durante 1991.

Integrou o Comité de Leitura para Portugal do projecto internacional “Pretexte”, de L’Association Française Action Artistique (A.F.A.A.).

Foi membro do Conselho de Administração da Associação Internacional “Villes et Cinemas en Europe”.

É Presidente do Conselho de Administração da Fundação Cultural Bracara Augusta, entidade que reúne as Universidades do Minho e Católica, Câmara Municipal de Braga e Cabido da Sé de Braga.

http://www.companhiadeteatrodebraga.blogspot.com

Fonte: http://www.ctb.pt/Default.aspx?areaCod=99&colaboradorCod=001

Leitura Beckett -OHIO IMPROMPTU

2010-10-13T09:26:00.000-07:00

O Núcleo de pesquisa em arte e cultura UIRAPURU VISÍVEL em parceria com a ECOOA, apresenta o projeto de leitura dramática do texto de Samuel Beckett: OHIO IMPROMPTU.

O projeto presta uma homenagem a este grande dramaturgo Irlandês que ocupa lugar centralizador nas artes cênicas e na contemporaneidade dramatúrgica.

Ficha Técnica

Idealização do projeto e interpretação: Carlos Alberto da Conceição Teixeira
Texto: Samuel Beckett
Tradução: Maria Helena Kopechitz e Haroldo de Campos
Fotos:Jesus Carlos
Assessoria Dramatúrgica: Prof.Dr. Júlio Xaxier Galharde - UNICAMP
Apoio : Adhemar Pettri Filho
Agradecimentos: Ao filósofo e bailarino Fábio Villardi
Um projeto do Núcleo de pesquisa em artes e cultura:UIRAPURU VISÍVEL

Dia: 21/10/2010
Horário: 20h (Duração:40 minutos)
Local:Cooperativa Cultural Brasileira
Rua: Auro Soares de Moura Andrade, 252- 5º andar

ENTRADA FRANCA!

Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br

Célio Turino, idealizador dos Pontos de Cultura, participa da Oficina do Saber com José Carlos Freyria e Cia Maja de Teatro e Dança - Ponto de Cultura

2010-09-01T07:58:00.000-07:00

A ECOOA (Escola Cooperativa das Artes) recebe, dia 21 de setembro, o idealizador e gestor dos Pontos de Cultura, Célio Turino, para falar sobre a disseminação cultural no Brasil. Turino foi secretário de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura e é o autor do livro Ponto de Cultura – O Brasil de baixo para cima.
A participação de Célio Turino ocorre durante a Oficina do Saber e tem como objetivo transmitir informações relevantes à aprendizagem no decorrer da Oficina. O evento também contará com a participação da Tribo indígena da Aldeia Guarani Tenondé Porã.
A Oficina do Saber, gratuita, é ministrada pelo diretor e ator de teatro e TV, José Carlos Freirya, através da parceria estabelecida entre o Ponto de Cultura Cia Maja, Escola Cooperativa das Artes e a Cooperativa Cultural Brasileira. A iniciativa é uma excelente oportunidade para entender como os Pontos de Cultura estão transformando e democratizando a cultura do país.

Serviço:
Oficina do Saber com participação de Célio Turino e da Tribo indígena da Aldeia Guarani Tenondé Porã.
Dia: 21/09/10
Horário: 19:00h
Local: Sede da CCB (Cooperativa Cultural Brasileira) - Av. Auro Soares de Moura Andrade, nº 252, 5º andar - Barra Funda, São Paulo/SP

Informações: escoladasartes@coopcultural.org.br – Tel: (11) 3828.3447
Sobre a Oficina do Saber clique aqui
Sobre a ECOOA clique aqui

Sobre Célio Turino

Célio Turino é indaiatubano, mas criou-se em Campinas. É graduado e mestre em História pela Unicamp e há mais de 20 anos é servidor público (costuma dizer que é “aquele que serve, não se serve”). Foi secretário Municipal de Cultura de Campinas de 1990 a 1992 e ali criou as bases do que se tornaria o Programa Cultura Viva: as Casas de Cultura. Outro projeto seu que se iniciou em Campinas e tornou-se política pública nacional no Ministério dos Esportes na atual gestão: o Recreio nas Férias. Foi também diretor do Departamento de Programas de Lazer na Secretaria de Esportes, na gestão Marta Suplicy. Ali criou o Viva São Paulo, baseado na promoção da apropriação pública da cidade pelo lazer. Daí veio o convite para integrar a então Secretaria de Programas e Projetos Culturais do Ministério da Cultura, ainda sob a gestão Gilberto Gil. O Cultura Viva foi escrito em duas noites, em seu lap top, em um quarto de hotel, onde toda essa experiência foi utilizada para compor este que é um dos mais revolucionários programas de cultura jamais feitos, a ponto de a América Latina estudá-lo para ser implementado como política pública para todo o continente.

Conheça a Tribo Indígena da Aldeia Guarani Tenondé Porá:

INTRODUÇÃO AOS ESTUDOS LITERÁRIOS com Carlos Alberto da Conceição Teixeira

2010-07-12T13:52:00.000-07:00

O objetivo da oficina “Introdução aos Estudos Literários” é desenvolver, através de um estudo teórico e prático, uma breve pesquisa em torno do fenômeno literário. Assim como incentivar a leitura e a produção de textos como ação democrática e cultural. Tudo isso, apontando para o campo estético da linguagem, promovendo valores humanísticos que levarão os participantes à reflexão e ao pensamento crítico.
A oficina possui como eixo norteador o estudo da literatura enquanto fenômeno da linguagem e da expressão humana. Trata-se de uma ação voltada ao estudo literário e de compreensão do mesmo, favorecendo o conhecimento e a captação e interpretação do texto literário através dos vários gêneros que serão estudados (poesia, literatura, lingüística e semiótica). Serão utilizadas também ferramentas que proporcionem descobertas estéticas como: poesia, crônicas, contos, relatos de experiências, música, produção de textos dos participantes, corporalidade , visualidade
e etc.

Carlos Alberto da Conceição Teixeira é professor, ator e diretor. Graduado em Letras com extensão em Teoria da Literatura. Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP com concentração na área das Poéticas da Oralidade, é autor do livro de poesia “OLHOS QUE OS VEJO”, edições Pulsar - 2002, relançado na Bienal Internacional do Livro – SP em 2008. Atualmente faz Doutorado em Artes na USP, tendo como tema de sua tese Os círios portugueses, numa interface com os círios amazônicos, do ponto de vista da performance teatral.

Carga horária: 24horas/aula .
Datas/horários: 3 de setembro à 26 de novembro - sextas- feiras das 19h às 22h
Valor/mês: R$ 120,00 e R$ 100,00 para cooperados.
Público Alvo: vestibulandos, artistas, comunidade em geral, cooperados, poetas, etc.
Número de vagas: 20
Número mínimo de participantes: 10
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Regras para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc
Ficha de Inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

CURSO DE VIOLÃO POPULAR- Harmonização Básica| com André Madi

2010-07-12T13:27:00.000-07:00

O curso baseia-se primordialmente na elaboração harmônica e sua construção dentro das canções. Acordes, variações, e suas aplicações.

André Madi|É um músico auto-didata em sua concepção final, tendo como formação inicial aulas particulares com professores de grande experiência. Tocou ao lado de mestres como Carlos Lyra, Chiquito Braga, Paulo Calasans, Carlos Bala, Kiko Continentino, Demma K e Arthur Maia, entre outros.

Seu trabalho, como cantor, compositor, produtor e instrumentista recebeu elogios de artistas consagrados como Djavan, Chico Pinheiro, Tito Madi e do Maestro Eduardo Souto Neto, arranjador e produtor de Tom Jobim, entre outros grandes nomes da nossa música.Tem parcerias em canções ao lado de Tito Madi, Arthur Maia, Kay Lyra, com a escritora e poeta Katia Drummond, entre outros.

Obs: O participante deverá trazer o instrumento.

Dias: Quintas-feiras
Horário: das 20h ás 22h
Valor: R$ 150,00/mês e R$ 120,00 para cooperados.
Público Alvo: Pessoas interessadas com ou sem experiência.
Número de vagas: 30

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora a sua matrícula!

Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

Regras para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc
Ficha de Inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

CURSO DE DJ "School Mix" com Vagner Lins e Marcos Calvanese

2010-07-12T13:19:00.000-07:00

Regras para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc
Ficha de Inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

A CONSTRUÇÃO DO PERSONAGEM com Sérgio Rodrigues Araujo

2010-07-12T13:13:00.000-07:00

Regras para inscrição:
http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc

Ficha de Inscrição:
http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

OFICINA DO SABER

2010-07-12T12:47:00.000-07:00

Com José Carlos Freyria e Companhia Maja de Teatro e Dança- PONTO DE CULTURA CIA MAJA

A Oficina do Saber tem como objetivo preparar atores e atrizes para melhor interpretação para cinema, teatro e vídeo.
Propor atuação em CINECLUBE, produção, mostras e festivais;
Abrir e aquecer a possibilidade de inclusão no mercado de trabalho artístico por
meio de indicações;
Resgatar valores artísticos e potenciais de novos recém saídos das escolas de
teatro.
A Oficina promove a integração entre atores veteranos do palco, cine e tv, com
novos atores com ou sem experiências, despertando talentos contribuindo para o
desenvolvimento e o aprimoramento de novas linguagens de palco e mídia.
Incentivando também a leitura, pesquisa e a formação de público. Promovendo e
estimulando o intercâmbio de linguagens, Literatura do Cinema, Teatro e
Cinema, o processo histórico e as finalidades do CINECLUBISMO no Brasil e
no mundo.
JOSÉ CARLOS FREIRYA é diretor e ator de teatro e TV, dançarino e diretor de Butoh Dança contemporânea do Japão.
Carga horária: 48horas/aulas .
Dias: terça-feiras

Horário: 19h ás 22h
Valor: Oficina gratuita para cooperados.
Público Alvo: Atores, Atrizes e jovens com alguma experiência em teatro, cinema ou vídeo.
Faixa Etária: 16 anos acima.
Forma de seleção: Currículo e entrevista
Número de vagas: 30
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

APOIO E PATROCÍNIO
Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo
Ministério da Cultura

Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br
Tel: (11) 3828-3447

CURSO DE INICIAÇÃO TEATRAL com Nancy Macedo

2010-07-12T12:43:00.000-07:00

O Curso é destinado a qualquer participante acima de 14 anos e tem como objetivo trabalhar os seguintes princípios básicos de teatro:

• Expressão e conscientização corporal.
• Expressão, aperfeiçoamento e conscientização de potencialidades vocais.
• Introdução a interpretação realista e improvisação.
• Atividades ligadas ao desenvolvimento da criatividade.
• Memória, desinibição, percepção.
• Introdução e esboço da história do teatro.
• Elementos de construção cênica.

Nancy Macedo é atriz profissional com formação em Arte Dramática. Atuou em diversos espetáculos teatrais, e também realiza trabalhos como cantora, diretora, e performer. Realizou cursos, oficinas e workshops de dança, teatro, performance, canto e criação literária com artistas consagrados como Jèrôme Bel, Pina Baush, Kazuo Ohno, Jerzy Grotowski, Fernanda Montenegro, Denise Stoklos, Holly Cravell, João Silvério Trevisan, Sandro Borelli, e muitos outros. Ministra cursos, workshops e oficinas de teatro, tendo sido professora de teatro por dois anos no Palestra Itália – Sociedade Esportiva Palmeiras. No momento apresenta o show de Poesia e Música Esférico e ensaia peça com estréia prevista para outubro 2010.
http://nancymacedoatriz.blogspot.com/

Carga horária: 48horas/aulas (um encontro por semana de 3horas/aula cada) .
Dias: Quartas - feiras

Horário: 15h ás 18h
Valor mensal: R$ 120,00 e R$ 80,00 para cooperados

Público Alvo: Pessoas interessadas com idade acima de 14 anos.

Número de vagas: 20
Número mínimo de participantes: 10
Local: Cooperativa Cultural Brasileira
Inscrições: escoladasartes@coopcultural.org.br
Tel: (11) 3828-3447

Regras para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc
Ficha de Inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

DANÇAS CIRCULARES SAGRADAS com Maria Angélica Urbano

2010-07-12T06:31:00.000-07:00

As danças circulares sagradas são conhecidas mundialmente e trazem a cultura de vários povos com danças tradicionais e danças contemporâneas.

A prática das danças, auxilia no desenvolvimento da consciência corporal, agilidade, auto - conhecimento na relação individual e coletiva, fortalecendo o respeito pelo planeta e por todos seres vivos através de encontros compartilhados.

O termo sagrado não tem ligação com nenhuma religião. A dança circular se torna Sagrada a partir do momento em que cada participante entra em contato com sua essência.

O projeto visa valorizar talentos, superar novos desafios com atitudes positivas, trabalho em equipe, perceber e respeitar o espaço pessoal na roda e o espaço do outro, ampliando o repertório de movimento, adaptando-se a ritmos e estilos diferentes.

MARIA ANGÉLICA URBANO Atriz, focalizadora de danças circulares sagradas, artista, arte-educadora.

http://mariangelicaurbano.blogspot.com/

Dias: segundas-feiras -
Horário: das 15h as 17h ou das 19h ás 21h
Valor: R$ 55,00/mês e R$ 45,00 para cooperados.
Público Alvo: Pessoas interessadas e sem experiência em dança.
Número de vagas: 20
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Incrições e informações: escoladasaartes@coopcultural.org.br

Regras para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Regras%20para%20inscrição.doc

Ficha para inscrição: http://www.coopcultural.org.br/web/emanager/documentos/upload_/Ficha%20de%20inscrição.doc

Programação de Férias - Aula Aberta

2010-07-02T10:45:00.000-07:00

DANÇAS CIRCULARES SAGRADAS com Maria Angélica Urbano

Dia: 05 de julho ( evento gratuito)
Horários: das 15h às 17h ou das 19h às 21h.
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Rua Auro Soares de Moura Andrade, 252 5° andar ( Prédio em frente ao portão 12 do Memorial da América Latina).
Inscrições : escoladasartes@coopcultural.org.br

Programação de Férias - Literatura

2010-06-16T11:08:00.000-07:00

Introdução aos Estudos Literários com Carlos Alberto da Conceição Teixeira

(Inscrições encerradas)

O objetivo da oficina “Introdução aos Estudos Literários” é desenvolver, através de um estudo teórico e prático, uma breve pesquisa em torno do fenômeno literário. Assim como incentivar a leitura e a produção de textos como ação democrática e cultural. Tudo isso, apontando para o campo estético da linguagem, promovendo valores humanísticos que levarão os participantes à reflexão e ao pensamento crítico.
A oficina possui como eixo norteador o estudo da literatura enquanto fenômeno da linguagem e da expressão humana. Trata-se de uma ação voltada ao estudo literário e de compreensão do mesmo, favorecendo o conhecimento e a captação e interpretação do texto literário através dos vários gêneros que serão estudados (poesia, literatura, lingüística e semiótica). Serão utilizadas também ferramentas que proporcionem descobertas estéticas como: poesia, crônicas, contos, relatos de experiências, música, produção de textos dos participantes, corporalidade , visualidade e etc.

Carlos Alberto da Conceição Teixeira é professor, ator e diretor. Graduado em Letras com extensão em Teoria da Literatura. Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP com concentração na área das Poéticas da Oralidade, é autor do livro de poesia “OLHOS QUE OS VEJO”, edições Pulsar - 2002, relançado na Bienal Internacional do Livro – SP em 2008. Atualmente faz Doutorado em Artes na USP, tendo como tema de sua tese Os círios portugueses, numa interface com os círios amazônicos, do ponto de vista da performance teatral.

Carga horária: 24horas/aula .
Datas/horários: de 6 a 30 de julho- terças e sextas- feiras das 19h às 22h
Valor: R$ 120,00 e R$ 100,00 para cooperados.
Público Alvo: vestibulandos, artistas, comunidade em geral, cooperados, poetas, etc.
Número de vagas: 20
Número mínimo de participantes: 10
Local: Cooperativa Cultural Brasileira
Inscriçõe e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br
tel: (11)3828-3447

PRESTAÇÃO DE CONTAS EM PROJETOS DE EMENDA com Solange Buso

2010-06-09T11:27:00.000-07:00

"Falar de Prestação de Contas, não é dizer que este será o último passo do Processo de um Projeto e sim o seu primeiro passo".

Conceitos; Tipos de Prestação de Contas; Aplicação dos Recursos; Movimentação Financeira dos Recursos; Comprovação de Despesas; Recursos não utilizados; Prestação de Contas Pendentes ou Irregulares.

Solange Buso Formada em Administração de Empresas pela FMU; Consultora e Produtora em eventos Culturais (Empresas: Madredeus Produção e Eventos Musicais, Ana Valente Produções e Eventos Musicais; Trovadores Urbanos; Cooperativa Cultural Brasileira).

Carga horária: 2h/aula.
Dias: 16 de junho
Horário: 20h ás 22h
Valor: R$ 70,00 e R$ 40,00 para cooperados.
Público Alvo: Interessados na área, a partir de 18 anos.
Número de vagas: 30
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

OFICINA DE ELABORAÇÃO DE PROJETOS SÓCIO CULTURAIS com Rose Meusburger

2010-05-17T10:09:00.000-07:00

Conteúdo Programático – Planejamento - Planilhas de custo – Orçamentos e Cronograma de trabalho - Leis de Incentivo - Captação de recursos – Redes de relacionamentos - Plano de Mídia – Plano de Marketing.

Material - certificado e coffe-brack inclusos

Rose Meusburger Administradora de Empresas, Diretora Executiva da Gaia Brasil
Eventos Culturais - Responsável por projetos culturais e ambientais. Membro da Comissão Gestora da Rede de Agentes Culturais de São Paulo e Diretora da Rede Brasil de Promotores Culturais Independentes - Realiza assessoria em projetos culturais para empresas e ONG's.

www.gaiabrasil.com.br

Carga horária: 24h - três encontros, 8h/aula cada.
Dias: 31 de maio 01 e 02 de junho.
Horário: das 9h ás 18h
Valor: R$ 400,00

Obs: Cooperados CCB terão 40% de desconto sobre o valor total de R$ 400,00

Outras inscrições:
Inscrições promocionais para turma de março

Inscrições promocionais para turma de maio/junho
Inscrições até 02 de maio de 2010 - R$ 320,00
De 03/05 a 23/05/10 - R$ 350,00
A partir de 24/05/10 - R$ 400,00

Público Alvo: Qualquer interessado no tema, pessoas que já elaborem projetos,
administradores, contadores, advogados, artistas (músicos, atores, bailarinos, artesãos, artistas plásticos, cantores, etc ), gestores públicos, gestores de ONG´s, etc.

Número de vagas: 30

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

IMPROVISAÇÃO MUSICAL PARA TODOS OS INSTRUMENTOS com Demma K

2010-04-28T10:16:00.000-07:00

Curso de curta duração ministrando os princípios básicos de improvisação em música popular para todos os instrumentos.

Modos gregorianos, Pentatônicas, Arpejos, Escalas sintéticas, Escalas menores, Blues, Ornamentações melódicas e Fraseologia.

Demma k.É músico profissional possuindo um extenso e eclético currículo musical com mais de 25 anos de atividade. Participou de importantes atividades culturais entre Brasil e E.U.A., realizando intercâmbios entre a Los Angeles Music Academy e outras escolas de música comorepresentante oficial do Brasil em Los Angeles.
Tem publicado mais de 400 artigos, matérias e entrevistas nas mais importantes revistas especializadas em música do Brasil: On & Off, Dynamite, Audio News, Rock Brigade, Cover Guitarra, Guitar Class (editor chefe em 2004) e Guitar Player Brasil - desta última também já foi correspondente internacional nos E.U.A.
Foi professor na ULM/Centro de Estudos Musicais Tom Jobim / SP, é coordenador e produtor dos projetos Guitarras Paulistanas e Música na Rua, editor da revista Izzo Magazine e do site Elixir Strings Brasil, e atualmente lança seu cd "Entre Cores e Sons e é diretor de conteúdo do site europeu www.palcoprincipal.com.br no Brasil.

Dias 15, 22 e 29 de maio (sábados)14h ás 16h .
Carga horária: 6h/aula
Público Alvo: Estudantes de música ou já iniciados.
Valor da Oficina- 150,00 e 130,00 para cooperados
Número de vagas: 30

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!

Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br
tel:11 3828-3447

2010-04-26T10:36:00.000-07:00

Demétrius Carvalho debate nessa quarta-feira 28/04 , às 15h difícil tarefa que é trabalhar e viver de música.
Em um bate papo informal, ao melhor estilo mesa redonda, discute com amigos e participantes presente, alternativas para viabilizar esse difícil ramo artístico.
Caminhos e soluções para as pessoas que não possuem as alternativas financeiras necessárias para a promoção de seu trabalho e como trabalhar sua divulgação pelas mídias de internet.

Contamos com a sua presença!

PLANEJAMENTO ESTRATÉGICO DE CARREIRA ARTÍSTICA - PECA com Rose Meusburger

2010-04-18T13:53:00.000-07:00

Conteúdo Programático – Sabendo o quanto é difícil para o profissional se organizar e planejar elaboramos um encontro para trocar experiências e orientar os interessados. O s temas abordados são planejamento, organização financeira, marketing pessoal e contato com a mídia.

Material - certificado e coffe-brack inclusos

Rose Meusburger Administradora de Empresas, Diretora Executiva da Gaia Brasil
Eventos Culturais - Responsável por projetos culturais e ambientais. Membro da Comissão Gestora da Rede de Agentes Culturais de São Paulo e Diretora da Rede Brasil de Promotores Culturais Independentes - Realiza assessoria em projetos culturais para empresas e ONGs.

www.gaiabrasil.com.br

Carga horária: 16h - dois encontros, 8h/aula cada.
Dias: 29 e 30 de abril de 2010
Horário: das 9h ás 18h
Valor: R$ 250,00

Obs: Cooperados CCB terão 40% de desconto sobre o valor total de R$ 250,00

Inscrições promocionais para turma de abril
Inscrições até 31 de março de 2010 - R$ 200,00
De 01/04 a 11/04/10 - R$ 225,00
A partir de 12/04/10 - R$ 250,00

Público Alvo: Destina-se a profissionais e estudantes interessados em desenvolver suas carreiras. Da definição de caminhos a elaboração de seus books. Que produto é esse que eu vendo e qual o valor dele no mercado. Como se posicionar frente a concorrência e aos potenciais contratantes.

Número de vagas: 30

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!

Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

Fotos: Espetáculo Tirania

2010-04-14T06:33:00.000-07:00

Na ulitma quinta- feira (08 de abri)l, a ECOOA recebeu na sede da Cooperativa Cultural Brasieira os integrantes do grupo Teatro Silva para a apresentação do espetáculo "Tirania".

Segue abaixo as fotos da apresentação:

OFICINA VIVÊNCIA EM PROCESSO CRIATIVO com Rubens Curi

2010-03-23T12:46:00.000-07:00

Agir Criativamente é seguir aquilo que de mais íntimo a sensibilidade nos insufla!

CRIATIVIDADE - Muitos acreditam não ter nenhuma; outros, em excesso. Muitas vezes os primeiros se sentem limitados; os segundos, perdidos. Talentos em várias áreas são sufocados pelo medo do ridículo, pela angústia da dúvida crítica, pela falta de ressonância familiar ou institucional. Inúmeras vezes o Ato Criativo é oprimido pela falsa crença de que é preciso ser igual ou "superior" aos padrões divulgados pela mídia e comercializados pela indústria cultural.

Vamos resolver isto, clareando a questão e descobrindo potencialidades individuais?

Esta Oficina tem como objetivo propor aos participantes que, utilizando-se de "matérias primas" conhecidas do homem a milênios (argila, traço, gesto, voz, corpo, emoção e intenção):

- Estabeleça um contato mais íntimo com as Capacidades Criativas;

- Desenvolva maior consciência dos mecanismos de seus "Processos Criativos", conquistando maior fluência no exercício diário de sua criatividade;

- Reveja conceitos, preconceitos e tabus quanto ao exercer a criatividade;

- Vivencie o Ato Criativo, do início ao fim, de forma espontânea e livre de imposições estéticas;

- Instrumentalize-se para que possam "brincar" realizando esta atividade com seus parceiros(as) de vida e trabalho;

- Experimente a união possível entre Ato Criativo Individual e Coletivo, desenvolvendo maior liberdade para o exercício da "Criação".

O ponto de partida é o conceito de que a Criatividade, além de ser uma condição fundamental de todo e qualquer ser humano, é também um dos mais eficientes instrumentos de nosso Instinto de Sobrevivência, capacidade de relação com o outro e com o mundo, realização pessoal e profissional.

Estar na vida por si só já é Ação Criativa. Seja lá qual for a atividade a que se dedique uma pessoa, ela pratica o Ato Criativo que lhe é inerente. Assim, a cada novo momento transforma a si, aos outros e à parcela do mundo que lhe cabe. Esta capacidade é única, pessoal e intransferível. A ação consciente da Criatividade afeta constante e definitivamente o mundo.

A Oficina consiste de:

Bate-Papo (Abertura) - Ato Criativo Individual (A Semente) - Ato Criativo Coletivo (Dança Coral) - Congraçamento.

Público - grupos de no mínimo 05 e no máximo 15 pessoas, com idade mínima de 12 anos.
Duração - 05 HORAS
Data Todo 1º sábado do mês e toda 3ª terça-feira do mês
Horários: das 13h00 às 18h00, com início em março/2010
Valor - R$ 160,00/participante

Local - Nova Casa do Rubens em parceria com a Escola Cooperativa das Artes

Elaboração de Projetos

2010-03-23T11:41:00.000-07:00

Identificação do projeto – Investigação – Projeto – Elaboração – Execução – Avaliação. Planilhas financeiras, recursos humanos, comunicação, execução, recursos materiais. Documentação etc.

Marília de Lima | Especialista em eventos, Consultora, Professora. Trabalha há 20 anos com atendimento, turismo, cultura e eventos. Há mais de 2 anos divulgando e fomentando o cooperativismo na área da cultura. É hoje presidente da Cooperativa Cultural Brasileira dirigindo todas as ações para Cultura e seu Fomento. A Cooperativa tem hoje mais de 6 mil cooperados e atua em todo o Brasil possibilitando aos seus cooperados uma alternativa para o desenvolvimento de suas carreiras. É também sócia das empresas: M.Lima Produções e Eventos, que atua na área de produção e treinamento, da agência de sites e soluções em comunicação Outros Sóis Web onde é responsável pela área de marketing e do Jornal O Toque- www.otoque.com.br, informativo sobre o mercado da música brasileira onde é diretora administrativa. É também empresária, há 8 anos, do cantor, compositor e escritor potiguar Reynaldo Bessa. Ministra os cursos/ palestras: “Organização de Eventos”, “Elaboração de Projetos”, “Gestão Cultural”, “Leis de Incentivo”, “Carreira Artística – administração e sobrevivência” etc. Em São Paulo trabalhou como gerente, na empresa Trovadores Urbanos, conhecido pelas serenatas. Mineira mudou para São Paulo em 1999. Formou-se professora pelo curso Magistério. Fez por dois anos curso de Direito, porém abandonou para fazer Administração de Empresas. Em Minas fez cursos dos mais variados: "Formação de Líderes Empresariais" (2 anos) – SEBRAE, vendas, atendimento, datilografia, recreação etc. Em São Paulo fez o curso superior de curta duração (2 anos) na UNISA de “Gestão de Eventos e Marketing”. Fez também vários cursos na área: - "Planejamento e Organização de Eventos”, "Produção Cultural e Lei Rouanet", "Marketing de Eventos", "Neurolinguística" , “Leis de Incentivo”, “Gestão Cultural”, “Marketing Cultural”, “Cooperativismo” etc.

www.mariliadelima.com.br

Datas: 07 de Abril
Horário: das 09h ás 18h
Valor: R$ 100,00 e R$ 80,00 para cooperados.
Público Alvo: Todos, em geral, interessados em elaborar, escrever e executar projetos.Número de vagas: 30
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações:escoladasartes@coopcultural.org.br

SARAU ARTE

2010-03-23T10:42:00.000-07:00

ECOOA convida todos os seus amigos, professores e alunos para o Sarau Arte da Cooperativa Cultural Brasileira.

No próximo dia 25 de março será realizado o 28º Sarau Arte da Cooperativa Cultural Brasileira. O evento que acontecerá no espaço “Fim do Mundo”, a partir das 18:00h, será um local aberto para quem busca diversidade cultural na capital paulistana. Na edição de 2010, o público terá contato com várias expressões artísticas, como: música, dança, teatro, literatura, circo e artes plásticas, em intervenções curtas e intercaladas.

O objetivo do Sarau Arte é contemplar diferentes movimentos artísticos em um evento que reúna artistas associados à Cooperativa ou não. Outra idéia do Sarau é incentivar o encontro desses profissionais, para que surjam novas oportunidades de entrosamento, troca de experiências e fortalecimento da classe. Interessados em se apresentar durante o Sarau, ou expor material visual, podem entrar em contato com a Cooperativa Cultural Brasileira pelo telefone: (11) 3828-3447 e e-mail: sarauarte@coopcultural.org.br.

Programação:

Palco Externo

19h30 - Edson Lima - Dança Contemporânea

20h00 - Rodrigo Vasques Leite - Trio de Cordas

21h00 - Duo Violeta - Instrumental

22h00 - Tripe Teatro Clown

Estúdio - Apresentações Musicais

20h00 - Musica Eletrônica Acústica

20h30 - Violinos São Paulo

21h00 - Reynaldo Bessa

21h30 - Grupo Apokalypsis

22h00 - Élio Camalle

22h30 - 4° Elemento

23h00 - Luciane Valle

Sala de Leitura

Exposição

A partir das 18h

Bela Fulô

Aroma Brasil

Eliana Andrighetti

Vera Campaner

Reginaldo Francolino

Sopagrafix

* A programação está sujeita a alterações

Serviço:

28º Sarau Arte da Cooperativa Cultural Brasileira - Entrada grátis.

Dia e horário: 25/03/2010 - A partir das 18:00 até o último cliente.

Local: Espaço cultural Fim do Mundo - Rua Alfredo Pujol, 403 - Santana - São Paulo - SP, próximo do metrô Santana.

Estacionamento: quatro estacionamentos próximos ao local.

Comida: restaurante - cozinha contemporânea.

Bebidas: cervejas nacionais, importadas, vinhos e coquetéis.

Promoção do dia: chope em dobro.

Forma de pagamento: Cartões Mastercard e Visa.

OFICINA DE TEATRO com Kiko Jaess

2010-03-22T11:35:00.000-07:00

A partir de exercícios práticos e teóricos os participantes da oficina terão contato com diferentes métodos de atuação (realismo, naturalismo, expressionismo e etc ). Serão abordados estudos sobre a história do Teatro Brasileiro, história dos musicais, passando pelas variadas escolas de interpretação (Stanislavski, Brecht, Grotowski ) e dramaturgia.
Ainda na parte teórica, serão feitas leituras e estudo das principais obras de autores nacionais e estrangeiros, tais como : Nelson Rodrigues, Plínio Marcos, Mario Bortolotto, Samuel Becket, Arthur Muller, Ibsen , Strinberg entre outros.
Além disso, o aluno terá a possibilidade de aprender técnicas vocais e corporais, noções básicas de maquiagem, iluminação e cenografia.

Kiko Jaess| Formado em Comunicações e Artes pela Universidade de São Paulo,é diretor há mais de 35 anos. Produziu e dirigiu uma gama enorme de espetáculos teatrais e musicais (Oh! Calcutá, Oito Mulheres, Mágico de Oz , Um Bonde Chamado Desejo , A Dança Final, Gata em Teto de Zinco Quente e etc ) além de programas televisivos, Trabalhou ao lado de grandes diretores, como: Antunes Filho, Antonio Abujamra e Ademar Guerra.
Desenvolve trabalhos ligados às secretarias municipais e estaduais de cultura,de diversas cidades do estado de São Paulo, ministra oficinas e whorkshops pelo país,.
Fez diversas participações nos festivais de teatro do Brasil. Ora como jurado, ora como homenageado e premiado. Recebeu as principais indicações e premiações do teatro, o premio Coca-Cola,Premio Shell,e o Premio Qualidade Brasil.
No decorrer de sua carreira, criou uma infinidade de obras, onde ensinou e aprendeu, com os melhores profissionais da cena teatral, entre eles: Walter Durst, Marilena Ansaldi, Antonio Fagundes, Laura Cardoso, Evaldo Bertazzo, Marika Gidali, Beatriz Segall, Sergio Mamberti, Flávio Império, Joana Fonn, Lílian Lemertz, Denise Stocklos, Jandira Martini, Eva Wilma, Maria Bonomi, Paulo Betti, Stênio Garcia, Paulo Wolff, Mario Gomes, Gianni Rato e Plínio Marcos, entre outros.

Dias: Terças-feiras - de 06 de abril á 29 de junho.

Horário: das 19h ás 22h
Valor: R$ 260,00/mês
Obs: 30% de desc. para cooperados sobre o valor de R$ 260,00.
Público Alvo: Atores iniciantes e pessoas interessadas com ou sem experiência a partir de 16 anos de idade.
Número de vagas: 25
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

2010-03-18T12:17:00.000-07:00

Escola Cooperativa das Artes: uma rede de relações para transferência de conhecimento

No ano 2009 foi criada a Escola Cooperativa das Artes (ECOOA) com os objetivos de transferir e compartilhar o conhecimento no campo das artes, através de ações culturais estabelecidas com parcerias que promovam a atuação coletiva.

Os cursos livres oferecidos pela ECOOA têm como fio condutor: qualidade, diversidade e propostas inovadoras. Abrangem variados segmentos na área cultural, como: música, teatro, artes plásticas, literatura, dança e fotografia e são ministrados em diversos espaços ligados a arte e cultura no Brasil, para facilitar a expansão e disseminação do conhecimento artístico. Além da programação de cursos e oficinas, a Escola oferece também palestras, apresentações e debates.

A Escola Cooperativa das Artes nasce fundamentada nos princípios cooperativistas e foi criada a partir do sistema Incubadora de Cooperativas Culturais, projeto desenvolvido pela Cooperativa Cultural Brasileira (CCB), que incentiva a criação de cooperativas de cultura em todo país. O sistema proporciona a nova cooperativa fôlego suficiente para que ela se estabeleça e torne-se independente no mercado cultural, pois contará com o acompanhamento e a reconhecida experiência da Cooperativa Cultural Brasileira.

A parceria ECOOA e CCB traz oportunidades para os cooperados, que podem fazer parte das atividades como alunos e professores ou participar das apresentações, debates e palestras. As atividades da Escola não são voltadas apenas para os cooperados, visam artistas, interessados em artes e o público em geral.

A Escola Cooperativa das Artes se insere no mercado de forma contemporânea, ao privilegiar o coletivo, com o objetivo de formar uma rede de relações para transferência de conhecimento.

WORKSHOP DE DANÇAS BRASILEIRAS com Caroline Garcia Monteiro

2010-03-17T06:36:00.000-07:00

Arte do Movimento Brasileira Contemporânea

O Projeto visa à conexão e intermitência entre o popular e o contemporâneo, usufruindo das técnicas e conhecimentos de danças populares e dança contemporânea a partir de exercícios da yoga para funcionamento melhor do corpo e mente, pesquisas de movimentos próprios, estímulos de acordo com o tema proposto permitindo os criadores - intérpretes chegarem a um senso comum, resultado - a coreografia.

A importância deste projeto é o aprimoramento e estudos das técnicas citadas e poder estar em contato com a arte e cultura.

Caroline Garcia Monteiro| é dançarina, e integrou por dez anos o corpo de Dança do Balé Folclorico de São Paulo mantido pela Organização Social Abaçai Cultura e Arte, tendo participado de vários eventos como Festival Nacional de Folclore em Olímpia, Encontro Pan Americano de Percussão, Auto da Esperança e Festival de Cultura Tradicional - Revelando SõaPaulo e apresentações nos Sescs Pompéia, Belém, Ipiranga, Consolação, Santos, Bertioga e Piracicaba.

Como integrante do Balé Folclórico, recebe regulrmente,formação em Danças Brasileiras. Atuou como assistente de direção e no progrma de Ação Cultural_ Juruá ministrava aulas de Danças Brasileiras para rianças e adolescentes.

Carga horária: um encontro, 2h/aula .
Dias: Sábados- 17 de Abril/ 08 de Maio/ 12 de Junho.
Horário: das 10h ás 12h
Valor: R$ 100,00 e R$ 80,00 para cooperados.
Público Alvo: Número de vagas: 13
Número mínimo de participantes: 8
Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora sua matrícula!
Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br

OFICINA DE PERCUSSÃO CORPORAL com Yurê Kuhlmann

2010-03-16T13:46:00.000-07:00

A oficina de Percussão Corporal tem como objetivo incentivar a pesquisa de sons que podem ser produzidos exclusivamente pelo corpo humano como: palmas, estalos, batidas no peito e tantos outros.

O participante conhecerá aspectos técnicos da modalidade, levadas rítmicas, e terá acesso a peças exclusivas para Percussão Corporal, assim como, possibilidades de sua combinação com repertório para Canto Coral.

Esta oficina se mostra eficaz no desenvolvimento da coordenação motora, da expressão corporal e na interação rítmica em um grupo musical.

A oficina, inteiramente apostilada, tem 8 Módulos de 3 horas cada.

Yurê Kuhlmann é Cantor, Regente Coral, Percussionista Popular e Erudito, teve em sua formação nomes como: Elizabeth Del Grande, Joaquim de Abreu, Carmo Bartoloni, Ricardo Riguini, Ari Colares e Beto Caldas (Percussão), Teco Galati, Wilma Abondanza, Regina Kinjo (Canto Coral). Trabalha no campo pedagógico da música 1998. Passou pela TOM (Tucuruvi Oficina Musical), Banda Municipal de Ribeirão Pires, Banda Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo, Projeto Guri, Projeto Talentos Especiais pelas ONGS: CADEVI (Centro de Apoio ao Deficiente Visual) e Promoart foi diretor artístico do Grupo Repercussão que trabalhava com Percussão Corporal e confecção de instrumentos com matéria-prima reaproveitada.Atualmente trabalha na Assessoria Técnica do Projeto Guri e ministra Workshops e Oficinas de Percussão Corporal.

Carga horária: 24h - Oito encontros quinzenais, 3h/aula cada.

Dias: 19 de março|09 e 23 de abril|07 e 21 de maio|04 e 18 de junho.

Horário: das 19h ás 22h

Valor mensal: R$ 80,00 e R$ 60,00 para cooperados.

Valor por encontro: R$ 40,00 e R$ 30,00 para cooperados.

Público Alvo: Músicos de todas as áreas que tenham leitura de partitura.

Número de vagas: 20

Local: Cooperativa Cultural Brasileira

Faça agora a sua matrícula!

Inscrições e informações: escoladasartes@coopcultural.org.br